Coisas Belas e Sujas

O Oitavo Dia

2009-11-30T07:26:00.000-08:00

O filme “O Oitavo Dia” nos apresenta duas curiosas personagens, e como essas personagens, de mundos tão distintos acabam se encontrando e saboreando, tal como um vinho de ótima safra, o gosto de uma amizade que irá revolucionar suas vidas para sempre. O excêntrico Georges e o intrínseco Harry. Cada qual em seu mundo.

Georges vive o seu momento, não se atendo muito ao futuro, escrevendo a história da sua vida à passos pequenos, divinamente aproveitados momento a momento. Georges é uma pessoal extremamente normal. Dança, canta, ri, chora, faz piadas em frente ao espelho e ama... Georges tem a Síndrome de Down.

Já Harry é um executivo que prepara outros executivos, especificamente vendedores. Sua vida é controlada, monitorada por ele mesmo, minuto a minuto. Harry é o deus da sua própria existência. E Harry, mais que ninguém, precisa do seu descanso, seu oitavo dia.

Quando em determinado momento as duas personagens se encontram inicia-se um laço de amizade que a princípio não é possível ver, mas que renderá frutos durante a película. Georges e seu modo de viver “colorido” aparecem como o contraponto da vida cinzenta e pré-programada de Harry.

Durante a trajetória os dois descobrem muito um sobre o outro, mas principalmente sobre si mesmos.

O Enigma de Kasper Hauser

2009-11-30T07:01:00.000-08:00

O diretor alemão, Werner Herzog, trabalha em “O Enigma de Kaspar Hauser” algo que veríamos como uma constante em seus trabalhos ao longo dos anos, a paradoxilidade do ser humano, suas dubialidades.

Lançado em meados dos anos 70, do século XX, o longa-metragem mostra a trajetória do ainda adolescente Kaspar até o momento de sua morte e autópsia.

Ignorado pela sociedade e mal compreendido por aqueles que o cercam, ou melhor, não o cercam, Kaspar é como o título da película, um verdadeiro enigma.

Herzog viria a trabalhar com esses outsiders 32 anos depois, no fabuloso documentário “O Homem-Urso”, sobre as insanas desventuras de Timothy Spreadwell em meio a parques ecológicos como se fossem as savanas africanas.

Assim como Timothy, Kaspar não é um modelo padrão de pessoa que podemos considerar sociável. Eles são seres ao inverso do que não é só costumeiramente visto, mas também aceito.

Então esses personagens reais tornam-se objetos de estudos para os diversos campos das ciências. Quem garante que os ditos “normais” é que não são os diferentes, os desajustados sociais? O que significa ser sociável? É agir de acordo com o senso comum ou ter bom senso para diferenciar os diversos caminhos que nos são impostos durante a vida? Kasper era assim, um questionador, um intrigador. Ele questionava o que era considerado normal, o que se achava saber.

Meu 8º Dia.

2009-11-30T06:39:00.000-08:00

Existem dois oitavos dias para mim. Aquele que anseio para mim e para as pessoas ao meu redor. E aquele que espero que seja no resto do mundo.

Basicamente a felicidade vem a ser um preceito inicial para discutirmos. É preferível buscar a felicidade a todo custo, do que contentar-se com uma vida de comodismos e facilidades. O que vem fácil vai fácil.

Para que meu oitavo dia seja pleno é preciso que a somatória dos outros sete anteriores tenha alguma validade, sirvam como “ponte” para o alcance dos objetivos esperados para o dia oitavo. Não importa o destino onde pretendemos chegar, importa também o caminho percorrido.

Os caminhos, descaminhos, atalhos, bifurcações, trechos perigosos, ruas sem saídas e sem visibilidade. Assim é a vida, constitui-se desses caminhos perpassados diariamente.

O oitavo dia que espero para o mundo vem a ser uma questão infinitamente mais abrangente. Qual o grande problema da atualidade? E o que estamos fazendo para solucionar tais problemas?

Enquanto não existir uma conscientização coletiva de que todos podem fazer a diferença, nunca, ou dificilmente nunca, as mudanças esperadas, e mais, sonhadas, existirão. Ficarão apenas nos campos dos sonhos. Enquanto a humanidade se preocupar insistentemente com o que a outra pessoa faz, ou deixa de fazer, não haverá paz, não haverá nada parecido com paz sequer. Enquanto houver os exageradamente milionários e os exageradamente mortos de fome... Nada fará sentido. Triste, mas verdade.

“A vida é o que acontece enquanto você faz planos”. Um grande homem disse isso uma vez. E é verdade. Enquanto nos preocupamos em nos enfeitar fisicamente, esquecemos de nos preocuparmos com a pureza de nossas almas. Exibimo-nos demais, quando na verdade não tenhamos nada a dizer, a não ser o que atributos físicos deixam a vista. Enquanto decidimos com que roupa iremos ao shopping, o mundo das pessoas ao seu redor poderia ser diferente. Bastaria que ida a esse “mundo capitalista e cruelmente comercial” fosse deixada de lado, algumas vezes que fosse.

Enquanto a solidariedade só existir em projetos sociais, e não existir a partir de cada um de nós, a miserabilidade não terá fim. Enquanto (nossos?) governantes se preocuparem apenas com o próprio bem-estar, o povo irá definhar.

Vivemos em pleno caos, só não enxergamos isso porque tudo acontece isoladamente. Mas um olhar mais global nos fará enxergar todos esses “cacos de vidro”.

Rir ainda é o melhor remédio

2009-10-12T08:51:00.000-07:00

“A besteirologia deve ser aplicada diariamente até que o paciente não saiba mais como ficar triste. É remédio para a vida toda".

O Cineclube Mossoró estará exibindo dia 17/10, o documentário nacional DOUTORES DA ALEGRIA. Às 19:00h, com entrada gratuita. No Hotel Villa Oeste.

"Quando sair de casa, não esqueça a alegria dentro do armário".

Em 1986, Michael Christensen, um palhaço americano, diretor do Big Apple Circus de Nova York, apresentava-se numa comemoração num hospital, quando pediu para visitar crianças internadas que não puderam ir ao evento.

"Os Doutores da Alegria advertem: rir em excesso pode causar bem-estar".

Improvisando, substituiu as imagens da internação por outras alegres e engraçadas.

"A alegria é contagiante. Deixe que ela se torne uma epidemia".

Essa foi a semente da Clown Care Unit™, grupo de artistas especialmente treinados para levar alegria a crianças internadas em hospitais de Nova York.

"Para viver com alegria, a receita é retomar o bom-humor de 2 em 2 horas".

Em 1988, Wellington Nogueira passou a integrar a trupe americana.

"A felicidade não tem contra-indicações".

Voltando ao Brasil, em 1991, resolveu tentar aqui um projeto parecido, enquanto ex-colegas faziam o mesmo na França (Le Rire Medecin) e Alemanha (Die Klown Doktoren).

"Quando o seu sorriso se tornar uma surpresa para as pessoas, é hora de cuidar da sua personalidade".

Os preparativos deram trabalho, mas valeu: em setembro daquele ano, numa iniciativa do Hospital e Maternidade Nossa Senhora de Lourdes, em São Paulo (hoje Hospital da Criança), teve início o programa.

"De vez em quando esqueça aquele papo de manter os pés no chão, não tenha vergonha de ser ridiculamente feliz, sabendo que uma risada vale mais do que mil palavras".

Dele / Dela ... ou guerra dos sexos

2009-10-08T12:21:00.000-07:00

Recebi por e-mail e repasso.

POEMA ESCRITO POR ELE (o noivo):

Que feliz sou eu,meu amor!
Já,já estaremos casados,
o café da manhã na cama,
um bom suco e pão torrado

Com ovos bem mexidinhos
tudo pronto bem cedinho
depois irei pro trabalho
e voce para o mercado

Daí vc. corre prá casa
rápidinho,arruma tudo
e corre pro seu trabalho
para começar seu turno

Voce sabe que de noite
gosto de jantar bem cedo
de ver voce bem bonita
alegre e sorridente

Pela noite mini-séries
cineminha bem barato
nunca iremos ao shopping
nem a restaurantes caros

Voce vai cozinhar pra mim
comidinhas bem caseiras
pois não sou dessas pessoas
que gosta de comer fora...

Voce não acha querida
que esses serão dias gloriosos?
Não se esqueça meu amor
que logo seremos esposos!

POEMA ESCRITO POR ELA

Que sincero meu amor!
Oportunas as suas palavras!
Esperas tanto de mim
que me sinto intimidada

Não sei fazer ovo mexido
como sua mãe adorada,
meu pão torrado se queima
de cozinha não sei nada!

Gosto muito de dormir,
até tarde, relaxada
ir ao shopping fazer compras
com a Mastercard dourada

Sair com minhas amigas,
comprar só roupa de marca
sapatos só exclusivos
e as langeries mais caras

Pense bem,que ainda há tempo
a igreja não está paga
eu devolvo meu vestido
e voce seu terno de gala

E domingo bem cedinho
prá começar a semana,
ponha aviso num jornal
com letras bem destacadas

HOMEM JOVEM E BONITO
PROCURA ESCRAVA BEM LERDA
POR QUE SUA EX-FUTURA ESPOSA
MANDOU ELE IR PRÁ MEEEEEERRRRRRDDDDDDDAAAAA A!!!!!!

O maior amor do mundo!

2009-10-07T12:07:00.000-07:00

Estou vivendo o maior amor do mundo!

Hollywood no Nordeste

2009-10-07T11:41:00.000-07:00

Recebi por e-mail e repasso.

Para uma fácil aceitação da população, os cinemas locais de alguns pequenos
municípios, no interior do Nordeste, mudam os nomes dos filmes. Veja abaixo
alguns exemplos:

Uma Linda Mulher
A Cabrita Aprumada

O Poderoso Chefão
O Coroné Arretado

O Exorcista
Arreda Capeta!

Os Sete Samurais
Os Jagunço di Zóio Rasgado

Godzila
O Calangão

Os Brutos Também Amam
Os Vaquero Baitola

Sansão e Dalila
O Cabiludo e a Quenga

Perfume de Mulher
Cherim di Caboca

Tora, Tora, Tora!
Oxente, Oxente, Oxente!

Mamãe Faz Cem Anos
Mainha num Morre Mais!

Guerra nas Estrelas
Arranca-rabo nu Céu

Um Peixe Chamado Wanda
O Lambarí cum nomi di Muié

Noviça Rebelde
Beata Increnquera

O Corcunda de Notre Dame
O Monstrim da Igreja Grandi

O Fim dos Dias
Nóis Tamo é Lascado

Um Cidadão Acima de Qualquer Suspeita
Um Cabra Pai dégua di Quem Ninguém Discunfia

Os Filhos do Silêncio
Os Minino du Mudim

A Pantera Cor-de-rosa
A Onça Viada

Detonando o mundo, literalmente!

2009-10-07T09:16:00.000-07:00

O Cineclube Mossoró está em posse de documentos inéditos sobre os conflitos no Oriente Médio e a militarização exagerada dos Estados Unidos. E estará exibindo gratuitamente esses documentos super-secretos neste sábado (10/10), às 19:00h. Com entrada gratuita.

Team America nos traz homens e mulheres de coragem, dispostos a destruir o mundo para salvar o mesmo, literalmente falando. Quando um ditador sanguinário resolve conquistar o mundo distribuindo armas de destruição em massa para terroristas, o grupo Team America resolve apelar. Eles convocam um ator da Broadway em ascensão, para que ele utilize seus dotes dramáticos e infiltre-se nos domínios do ditador coreano, o Kim Jong II. No meio de todo o desespero da equipe para salvar o mundo ainda nos depararemos com muitas cenas cômicas, destruição de algumas maravilhas mundiais para filmes-catástrofes nenhum colocar defeito, muita confusão e até cenas de sexo... entre marionetes.

O filme foi lançado comercialmente no ano de 2004, nos Estados Unidos. A sua criação saiu de uma das mentes mais inteligentes e sarcásticas que os Estados Unidos jamais gostariam que tivesse nascido, Trey Parker. Para quem não sabe ou lembra, Trey Parker é a cabeça responsável pela criação de South Park, os "Simpsons do mal", ou os "Rolling Stones dos Beatles".

O filme ainda traz participações especiais de: Michael Moore, Matt Damon, Ben Affleck e Alec Baldwin. Sendo que os mesmos são retratados de maneiras que ninguém nunca sequer imaginou.

Uma obra contagiante que ao mesmo faz uma crítica ácida e inteligente sobre todo o processo de invasão, tomada e destruição praticado pelo país de Obama em países menores.

O filme será exibido no Hotel Villa Oeste. Após a sessão todos estão convidados a permanecerem para o debate que se dá nos arredores da piscina do hotel.

(Jônatas Andrade)

É possível comprar felicidade?

2009-09-27T21:37:00.000-07:00

"Toda unanimidade é burra”, dizia o Nelson. Não deixa de ser uma grande verdade. A originalidade está cada vez mais rara. E nem é preciso entrar no campo da inovação para se obter dados ainda mais negativos. Mas se estivermos falando de algo original e inovador? E que marcou época, exatos 63 anos atrás.

O Cineclube Mossoró apresenta um clássico atemporal. Um daqueles filmes que são irretocáveis. Perfeitos como uma obra-prima necessita ser. Feito em 1946, A FELICIDADE NÃO SE COMPRA foi dirigido por um dos maiores diretores que o mundo já conheceu. Frank Capra.

O filme nos fala de George Bailey, um homem comum, que sonha, tem família e trabalha como qualquer homem honesto. É véspera do Natal e George encontra-se desiludido, ele perdeu sua fé. Então caminha a passos rápidos para seu suicídio.

Clarence é um quase-anjo, falta-lhe o principal, as asas, e há 220 anos. Deus entrega a Clarence uma missão, convencer George a não causar a própria morte. Então, valendo-se de toda vontade de se tornar um anjo de primeira classe, Clarence se desloca até a Terra para impedir George. Clarence dá uma grande oportunidade a George, mostra para ele como seria a vida em Bedford Falls caso ele não existisse. O que seria do seu irmão mais novo? Da empresa do seu pai? Da sua mulher? E o que seria da sua própria cidade e seus habitantes?

Uma história que mostra que existem pessoas altamente gananciosas, capazes de destruir e tirar do seu caminho qualquer empecilho para se tornarem ainda mais ricas. Mas também fala de como ter força e acreditar em algo, ou alguém, pode nos fortalecer ao ponto de nos mostrar os caminhos certos. Que uma vida simples pode ser bem mais interessante que uma vida cheia de regalias. Uma obra que nos mostra pessoas de fé, dedicadas e que tem no amor, uma possibilidade de recomeçar uma vida.

(Jônatas Andrade)

Salute, salute!!

2009-06-07T22:45:00.001-07:00

“Uma garrafa de vinho é um ser vivo que reage ao mundo que lhe rodeia”.

Por um triste acaso, ou infelicidade das circunstâncias, o cinema nunca teve pretensões suficientes em mostrar um pouco mais sobre o vinho, ou mais ainda, sobre seus apreciadores, amantes, degustadores... Essa divina arte de poucos, e para poucos, será devidamente homenageada neste sábado, dia 13/06, às 19:00h pelo Cineclube Mossoró. Orgulhosamente faremos a exibição do filme SIDEWAYS – Entre Umas e Outras. Como sempre, ao fim do filme realizaremos o costumeiro debate sobre o filme e suas impressões causadas.

Jack (Thomas Haden Church) vai casar, e o mesmo não leva casamento a sério, assim como não leva a sério cada gole de vinho que prova. Para ele, qualquer um é bom, por isso não é de espantar que a sua visão para viagem de despedida de solteiro seja continuar a ter uma vida de solteiro, embriagando-se com a sua "capacidade" de sedução com qualquer mulher que lhe demonstre interesse. Por outro lado, Miles (Paul Giamatti), é um homem totalmente fracassado em todos os níveis. Divorciado, pouco atraente e sem inspiração para terminar um romance que anda escrevendo ele encontra escapatória no seu prazer e conhecimento de vinhos, usando tudo isso para fugir à sua própria realidade, recusando vivenciar algo mais. Quando Miles descreve com precisão cada um dos vinhos, ele demonstra que tem algum valor por poder dizer o que diz. Nesses momentos ele sente-se melhor, contudo, tudo isso é como ficar embriagado, pois rapidamente confrota-se e é para ele como estar ressacado.

Os dois grandes amigos partem em uma viagem através da Califórnia. Uma viagem enriquecedora para ambos. Moralmente e também amorosamente. Uma “aventura” cheia de altos e baixos, assim como a vida. Uma jornada que ficará marcada na mente de todos.

Um filme suave, doce, que nos satisfaz e deixa um sorriso no rosto. Enfim, fabuloso.

O filme é baseado em livro de mesmo nome e ganhou um Oscar, de Melhor Roteiro Adaptado. Tendo concorrido em outras quatro categorias.

O filme será apresentado na Sala Agreste do Hotel Villa Oeste.

Vendetta

2009-05-24T21:58:00.000-07:00

Eventos datados em um 05 de novembro qualquer:

• 1605 - Atentado da Pólvora, planeado por Guy Fawkes para explodir as Casas do Parlamento em Londres.
• 1897 - Presidente Prudente de Morais sofre atentado.
• 2006 - Saddam Hussein é condenado à forca.
• 2008 - Barack Obama é eleito presidente dos Estados Unidos.

“O povo não deveria temer o seu governo. O governo é que deveria temer o seu povo”.

Em 2006, uma das mais cultuadas graphic novels (romances gráficos) já criadas foi adaptada para o cinema. V de Vingança, criada por Alan Moore (Watchmen, A Liga Extraordinária, Lost Girls), teve produção dos irmãos Wachowski (Trilogia Matrix). A obra original, em quadrinhos, começou a ser publicada em revistas mensais no ano de 1981, depois uma pausa. Apenas em 1989 que finalmente a obra foi concluída pela DC Comics.

O filme, a ser exibido no dia 30 de maio, esse sábado, às 19h00min, no Hotel Villa Oeste, conta a trajetória de um certo “anjo vingador”, um homem escondido por trás de uma máscara (alusão ao real Guy Fawkes) que tem como único recurso a sua determinação em trazer a liberdade de país totalitário através do caos implantado. V, nosso anti-heroi, é um “ser” determinado, e fará o que for necessário para trazer o poder para o povo, acabar com o regime do ditador Adam Sutler (as semelhanças com Adolf Hitler parecem que não estão apenas relacionadas ao nome).

Para isso, V acaba recrutando uma jovem revolucionária a ser treinada por ele, Evey. Juntos eles utilizarão todos os meios possíveis para implantar a anarquia nessa Londres totalitarista.

O Cineclube Mossoró terá a honra de apresentar esse exemplo de blockbuster que faz pensar, com conteúdo.

Qualquer semelhança com a realidade não é pura coincidência...

“Senhor Creedy, atrás dessa máscara há uma idéia, e as idéias são à prova de balas”.

(Jônatas Andrade)

Na Selvageria da Natureza

2009-04-25T21:24:00.000-07:00

“Promovemos uma mercadoria e somos a mercadoria que promovemos” (Zygmunt Bauman – Vida Para Consumo).

Muitos se acomodam com a vida que tem. Outros apenas a vêem passar e se lamentam, mas nada fazem para buscar novos rumos. Christopher McCandless (Emile Hirsch), um jovem sonhador, quer mais da vida do que ela tinha reservado para ele. “Fugir” um pouco da sociedade cruel e minimizadora que o cerca. “Perdemos toda nossa saúde para obter dinheiro. Ao fim da vida, perdemos todo nosso dinheiro para ter saúde”

Intrigas, hipocrisias e consumismo exacerbado são coisas que Christopher abomina. Então, como (quem sabe?) último recurso para viver dignamente, longe dessa sociedade envenenada, ele resolve abandonar seu lar, abandonar sua família simpsoniana, e partir em busca de coisas que realmente lhe mostrem senão o sentido da vida, pelo menos uma razão pela qual viver.

Magistralmente dirigido pelo ator Sean Penn, Na Natureza Selvagem, é um filme brilhante. Poderíamos comparar o filme com as melhores obras literárias dos autores preferidos do personagem: Thoreau,Jack London, Kerouack. O filme é baseado em uma história real. A trilha sonora multi-platinada e premiada foi composta pelo vocalista da banda Pearl Jam, Eddie Vedder. O filme recebeu duas indicações ao Oscar, nas categorias de Melhor Ator Coadjuvante e Melhor Edição.

Um pequeno grande filme que ficará marcado na memória de todos que o virem. O Cineclube Mossoró tem a honra de apresentar mais um jovem clássico. Um filme para todo o sempre. Depois de lotarmos a sessão passada (ÁRIDO MOVIE), chegou a hora de ousar um pouco mais. Exibiremos um filme mais desafiador, que vai contra a própria vida e contra a maneira que as pessoas não mais vivem, apenas sobrevivem. Não se arriscam.

O filme será exibido no próximo sábado, 02/05. Às 19:00h, na Sala Agreste, do Hotel Villa Oeste. Com o debate logo em seguida.

Lembrem-se: “A REVOLUÇÃO NÃO SERÁ TELEVISIONADA”

(Jônatas Andrade)

Árido Movie

2009-04-25T21:22:00.000-07:00

Jonas (Guilherme Weber) trabalha com a previsão do tempo em uma rede de televisão de São Paulo. O assassínio de seu pai, Lázaro, interpretado pelo veterano Paulo César Pereio, obriga-o a voltar à sua terra natal. No entanto, Jonas, que imigrou para o centro-sul do Brasil ainda quando criança, não está habituado ao modus vivendi do povo nordestino e ignora que por trás do chamado que recebeu para volver às suas origens está a incumbência de vingar a morte de seu pai e salvaguardar a honra de uma família que parece não lhe pertencer.

Percebe-se, aqui, que o protagonista enfrenta, em momentos distintos de sua vida, as duas principais sinas do homem nordestino: a primeira delas, a emigração, a do indivíduo que abandona o chão onde nasceu por um motivo de força maior; e a segunda, a da obrigatória reparação às afrontas, cujas raízes estão tão bem fincadas no sentimento do povo sertanejo, que ainda é capaz de subsistir numa realidade completamente diversa daquela onde se originou.

O filme, segundo ‘longa’ do diretor Lírio Ferreira, que ficou conhecido por Baile Perfumado, obteve considerável reconhecimento da crítica em vários festivais que participou, ganhando 6 prêmios no Cine PE e o prêmio de melhor diretor no Festival de cinema brasileiro de Miami. Vale lembrar que o impagável Selton Melo, ainda com um quê de seu personagem em o ‘Auto da Compadecida’, faz parte do elenco.

O Cineclube Mossoró convida toda a comunidade mossoroense a assistir o filme, que será exibido às 19:00 horas, no Hotel Villa Oeste, dia 25 de abril. A entrada é franca.

(Julius Victorius)

Brincando de CSI

2009-04-24T21:50:00.001-07:00

http://super.abril.com.br/jogos/crime/index.shtml

Legal. Gostei. Jogo interessante. Pensei que eu não fosse capaz de descobrir quem era o culpado. O jogo é muito difícil, as pistas são muito chatas para encontrar. Mas eu consegui descobrir o culpado ao final. Só que errei na hora de justificar quando me pedem para explicar o porque da conclusão.

Até deu medo na parte do necrotério quando achei que o morto ia me dar um susto.

Brave New World

2009-03-29T17:14:00.000-07:00

Encaminharei meus pés por esses dias até Recife. Motivo: Iron Maiden. Desde já o maior show da minha vida. Nunca fui para um show de tamanha proporção. Oportunidade única na minha vida. Voltarei a ser, pelo menos durante a noite do show, um jovem headbanger. A apresentação dos ingleses será no dia 31, às 21:00.

Estou com dor no...

2009-03-29T17:11:00.000-07:00

Premiações:

FESTIVAL DO RIO 2007 – Melhor Filme, Melhor Diretor, Melhor Ator e Prêmio Especial do Júri.
FESTIVAL DE ROTTERDAM – Lions Award
FESTIVAL DE BERLIM – Seleção Oficial
FESTIVAL DE PUNTA DEL LESTE – Melhor Filme e Melhor Ator

Os prêmios acima são apenas alguns dos vários que o filme ESTÔMAGO anda ganhando em festivais nacionais e internacionais. O filme é relativamente novo ainda, lançado em 2007 o filme era o melhor dos longas quando Última Parada 174 acabou sendo escolhido para ser o representante do Brasil na disputa do Oscar de Filme Estrangeiro em 2009. Por questões financeiras, o longa acabou não sendo indicado já que não tinha o marketing que Última Parada tinha. Mas Estômago é anos-luz melhor.

Na vida há os que devoram e os que são devorados. Raimundo Nonato, nosso protagonista, descobre um caminho à parte: ele cozinha. E é nas cozinhas de um boteco, de um restaurante italiano e de uma prisão - o que ele fez para acabar ali? - que Nonato vive sua intrigante história. E também aprende as regras da sociedade dos que devoram ou são devorados. Regras que ele usa a seu favor, porque mesmo os cozinheiros têm direito a comer sua parte - e eles sabem, mais do que ninguém, qual é a parte melhor.

Assim, o percurso de Nonato pela sociedade refaz o percurso da comida em nosso corpo. Deixo aos leitores as implicações desta metáfora.

O Cineclube Mossoró tem a honra de ser o primeiro cineclube do Brasil a apresentar ESTÔMAGO. A sessão ocorrerá no próximo sábado, dia 04/04. Às 19:00, no Hotel Villa Oeste. Como sempre, ao fim da sessão, ocorrerá o debate sobre o filme e outros assuntos que sempre vão surgindo. A sessão anterior, realizada no último sábado, dia 28/03, foi um completo sucesso. Nossa sala lotou e o cineclube precisou requisitar mais cadeiras para o público presente. Durante o debate diversas opiniões afloraram para enriquecer ainda mais a primeira sessão do ano de 2009 do Cineclube Mossoró.

Gênero: Drama.
Ano de Lançamento: 2007.
Duração: 112 minutos.

Vamos Lá!!

2009-03-26T15:45:00.000-07:00

Bem, depois de tempos, aqui estou.

O hiato foi grande mas o que está por vir será ainda maior. Mas devo a mim mesmo e aos 2 ou 3 leitores desse espaço algumas pequenas grandes palavras.

Para começar posso dizer que passou um furacão pela minha vida. Mas do tipo que não causa o mal, apenas o bem. Ou no meu caso, mudanças.

Apesar de não fazerem ainda quatro meses que não postava aqui, sou agora uma outra pessoa. Diferente em muita coisa. Sou mais "agressivo" (com as coisas que quero, e não em termos de personalidade). Busco mais incessantemente o quero para mim, as pessoas que quero ao meu lado e assim por diante. Nunca fui assim e deixei passar muitas coisas, pessoas e oportunidades durante minha vida. Atualmente não venho tendo esse problema, chego até a aconselhar pessoas a não desperdiçarem chances. Quem diria, logo eu encorajando pessoas sobre esses assuntos? Dito isso, é bom ter esse tipo de agressividade em si. Ganha-se mais do que se perde ao fim.

Cresci no trabalho bem mais do que eu esperava há um ano e pouco quando entrei. Mas agora vejo que é um crescimento que pode ser ainda maior, não só lá, pois aprendi muito lá dentro, então é um crescimento que servirá para toda vida, em qualquer futura oportunidade profissional que venha a surgir. Considero-me ainda mais ético e profissional agora do que já fui um dia. Obrigado trabalho.

Mudei até mesmo meu jeito de ser depois do trabalho. Estou mais calmo, encaro os problemas sem estresse e com bastante naturalidade. Quase como se não me importasse, quando na verdade já estou buscando soluções mentalmente.

Tudo isso só veio a aperfeiçoar meu jeito de ser. Dei um upgrade em mim mesmo e acho que estou na minha versão 2.0. Versão Beta ainda, tendo muita coisa ainda para melhorar. Objetivos e metas para serem alcançados.

Ainda encaro problemas sentimentais... isso é um fato que já se tornou comum. Que chato! Passei por um relacionamento péssimo, que poderia ter sido bom (caso a outra metade da laranja tivesse se esforçado). Mas não foi e nem chegou perto. Busco ainda minha querida, um dia acho.

Ahh!! Passei no vestibular, ou me passaram, não sei. Não estudava há uns cinco anos mas mesmo assim passei, sétimo lugar. Pedagogia. Por isso também que esse espaço ficará tanto tempo em off daqui para frente. Já que além da universidade terei o trabalhar, curso, auto-escola, cineclube e até uma vida para cuidar, a minha por sinal.

É isso, até não sei quando.

Da noite

2008-12-03T19:29:00.000-08:00

Sanguessuga, podre, imensa e imaculada noite.
És dos males o pior, dos problemas o epicentro.
Da tristeza és amiga íntima.

Vai noite, segue e some.

Póstumas lembranças... Cala-te noite.
És culpada-mor de tristes recordações que assolam a mente minha.
Escurece essas lembranças, Noite!

Tens utilidade a não ser inspirar jovens poetas?

Vai noite, fria e calma.

É quando presto. É quando estou apto.
É quando sou alguém. Enquanto dormem todos.

É quando existo... Que mais penso.
É quando sou algo para alguém. Enquanto dorme, ela.

Vai noite, sussurra teus segredos.

Furta meus medos e desejos.
Queima meus medos. Nas cinzas se misturem os desejos.

Leva os mais profundos para junto dela, Noite.

Faz com que ela saiba...

Vai noite, me entenda e atenda.

Vigilante das causas perdidas e dos crimes (quase) perfeitos.

Testemunha oculta de atrocidades mil.
Soturna, triste e acuada. O que podes fazer?

Nada. Apenas sofre junto.

Vai:

Segue, some, entenda e me atenda.

Vai:

Sussurra teus segredos de uma maneira fria e calma.

Se tens som, a melodia é de uma triste suavidade.

Melancólica e cadenciada.
Sinto que anseia por gritar, quebrar esse silencio.

Vou noite, me calar para te ouvir.

(Jônatas Andrade)

Casa Vazia

2008-11-11T21:19:00.000-08:00

“É difícil saber, se o mundo em que vivemos, é sonho ou realidade”.

O Cineclube Mossoró exibirá no próximo sábado, dia 15, um filme atípico. Uma produção que difere de quase tudo que já foi apresentado no cineclube ou visto por alguém.

“Casa Vazia” figura entre uns dos filmes mais originais já feitos, um longa metragem sem falas que apresenta ao espectador a vida do jovem Hyun, um exímio arrombador de casas, mas não ladrão. Ele entra nas casas para poder desfrutar de todos os confortos dos lares escolhidos por ele. Hyun prega cartazes nas portas, se ninguém os tira mesmo passado alguns dias é porque não há ninguém em casa. Essa é a chave que abrirá todas as suas portas. Certo dia, em mais um arrombamento é para surpresa dele quando ele descobre que estava sendo observado na casa em que estava pela bonita Seung, uma esposa infeliz que vive um casamento de aparências. Quando Seung apanha do marido, Hyun toma as dores e resolve bater no homem, e depois vai embora. Para sua surpresa, Seung decide ir com ele.

Os dois juntos viverão diversas situações, desde o estranhamento inicial até os arrombamentos conjuntos. E tudo em um filme sem falas. Porque uma imagem, nesse filme, valerá bem mais que mil palavras. Um excelente e imperdível filme, cinema de primeira linha. De Kim Ki-duk, mesmo diretor de “Primavera, Verão, Outono, Inverno e Primavera” e “Time – O Amor Contra a Passagem do Tempo”.

Título Original: Bin-jip
Gênero: Drama
Tempo de Duração: 95 minutos
Ano de Lançamento (Coréia do Sul): 2004
Site Oficial: http://www.3ironmovie.com/

Crtl C / Crtl V

2008-11-02T21:48:00.000-08:00

Clichês de cinema:

Qualquer investigação policial começa pela casa noturna.
Todos os números de telefone americanos começam por 555.
Todas as camas têm lençóis especiais em forma de L de forma a taparem as mulheres até aos ombros e os homens, que se deitam ao lado delas, até a cintura.
O sistema de ventilação de qualquer edifício é o local ideal para alguém se esconder.
Ninguém se lembra de procurar lá e pode-se alcançar facilmente qualquer parte do edifício através dele.
Para alguém se fazer passar por um oficial alemão não é necessário falar a língua. Basta o sotaque.
Um homem não mostra dor quando é ferozmente espancado mas queixa-se quando uma mulher lhe tenta limpar as feridas.
As cozinhas não têm interruptores de luz. Quando se entra à noite numa cozinha abre-se a geladeira e usa-se a luz dela.
Numa casa assombrada as mulheres investigam os ruídos estranhos com roupas o mais transparente possível.
Os carros sempre explodem, por menor que seja a batida.
Usar um colete ou despir-se até à cintura pode tornar um homem imune a balas.
Se alguém for apanhado num mal entendido que possa ser esclarecido rapidamente com uma explicação simples, por amor de Deus, deve calar-se.
A tosse é normalmente o sinal de uma doença fatal.
Todas as bombas estão equipadas com relógios que dizem exatamente quando irão explodir.
No confronto com um terrorista internacional perigoso, o sarcasmo e as frases jocosas são as melhores armas.
Num tiroteio, um homem contra vinte tem maior probabilidade de matar os vinte do que os vinte têm de matá-lo.
Uma música assustadora vinda de um cemitério deve ser sempre investigada mais de perto.
Para fugir às balas dos alemães devemos esconder-nos num rio ou num lago. As balas dos alemães não penetram na água.
A maior parte dos computadores portáteis têm capacidade suficiente para penetrar nos sistemas de comunicações de qualquer civilização invasora extraterrestre.
Os pilotos de helicóptero privados estão sempre prontos a aceitar dinheiro de organizações terroristas internacionais, mesmo que o trabalho seja matar estranhos e termine na sua própria morte quando o helicóptero explode numa bola de fogo.
A maior parte das pessoas guarda um álbum de recortes, especialmente se algum familiar ou amigo morreu num acidente de barco em situação estranha.
Todos os discos de computador trabalham em todos os computadores independentemente do seu software.
Todos os departamentos de polícia fazem testes de personalidade aos policiais para saberem se eles se fazem passar por outros completamente diferentes.
Quando estão sós, todos os estrangeiros preferem falar inglês entre eles.
Os heróis de ação nunca sofrem penas por homicídio ou ofensas criminais apesar de destruírem cidades inteiras no decorrer dos seus atos.
Encontra-se sempre uma serra motorizada quando é necessária.
Qualquer fechadura pode ser aberta em segundos com um cartão de crédito ou um arame exceto a porta de um prédio em chamas com uma criança lá dentro.
Ao conduzir um carro é normal não olhar para a estrada mas sim para a pessoa do lado ou de trás durante toda a viagem.
Uma vedação elétrica com potência para matar um dinossauro não causa grande estrago numa criança de oito anos.
Qualquer tipo de emprego faz um pai esquecer o aniversário do seu filho de oito anos.
Normalmente os policiais trabalhadores e honestos são mortos três dias antes da aposentadoria.
Uma loura bonita pode tornar-se uma especialista mundial de fissão nuclear aos 22 anos.
Quando se é perseguido através de uma cidade pode-se normalmente escapar através da parada do dia de S. Patrick, em qualquer época do ano.
Todos os sacos de compras de mercearia têm pelo menos um filão de pão de tipo francês.
Qualquer pessoa decola facilmente um avião desde que na torre de controle esteja alguém que lhe dê as instruções.
O batom dos lábios nunca desaparece, nem ao praticar mergulho.
Normalmente sobrevive-se a uma batalha em qualquer guerra a não ser que se cometa o erro de mostrar a alguém a fotografia da namorada que ficou em casa.
A torre Eiffel pode ser vista da janela de qualquer edifício de Paris.
O pessoal da TV nunca termina a sua bebida.
O chefe da polícia é sempre negro.
Policiais sempre comem rosquinhas.
Quando se paga o táxi nunca se olha para a carteira para tirar o dinheiro, tira-se uma ao acaso. É sempre o dinheiro certo.
Quando se fica sem uma mão o braço cresce 15 cm.
Um simples fósforo é suficiente para iluminar uma sala, mesmo do tamanho de um estádio de futebol.
Se um assassino espreita uma casa é fácil encontrá-lo. Basta relaxar e tomar um banho, mesmo no meio da tarde.
Os camponeses medievais tinham dentes perfeitos.
Apesar de no século 20 ser possível disparar armas para objetos fora do campo visual, as pessoas do século 23 terão perdido esta tecnologia.
Todas as mulheres solteiras têm um gato.
Ao conduzir um automóvel, mesmo numa reta, é necessário virar constantemente o volante com força para a direita e para a esquerda.
Não importa que se esteja em desvantagem numérica numa luta que envolva artes marciais. Os inimigos esperam pacientemente para atacar um por um, dançando à volta em atitude ameaçadora até que o seu predecessor seja posto fora de combate.
Quando se apaga a luz para dormir, o quarto fica sempre iluminado, apenas um pouco escurecido.
Os cães sabem sempre quem são os malvados.
Independentemente dos estragos que uma nave espacial sofra durante um ataque, o sistema de gravidade interna nunca é afetado.
Em vez de gastarem balas, os megalomaníacos preferem matar os seus principais inimigos através de dispositivos complicados que envolvem rastilhos, roldanas, gases tóxicos, lasers e tubarões e que permitem que os seus prisioneiros tenham pelo menos 20 minutos para fugir.
Muitos instrumentos musicais, especialmente os de sopro e os acordeões podem ser tocados sem mover os dedos.
É sempre possível estacionar o carro em frente de edifício que se visita.
A maquilagem pode ser usada na cama sem sujar.
Um detetive só consegue resolver um caso se tiver sido suspenso do serviço.
Se alguém decidir dançar na rua, qualquer outra pessoa com que se cruze conhece todos os passos da dança.

44 anos!

2008-09-30T20:39:00.000-07:00

Monica "Deusa" Bellucci completou 44 anos no dia de ontem. Para quem não lembra de algum dos seus filmes segue aí alguns destaques:

A mulher que é estuprada em "Irreversível", de Gaspar Noé. Com seu marido Vincent Cassel interpretando seu namorado no filme.
Maria Madalena em "A Paixão de Cristo".
A tentadora mulher que quase tira Neo do sério em "Matrix Reloaded".
A mulher que tem leite para dar e vender em "Mandando Bala".

Como podem ver, uma mulher de peito. Em todos os sentidos possíveis.

Uma coisa me faz pensar sobre Monica. Eu tenho a leve impressão que ela desistiria de tudo por mim. O problema é que ela AINDA não me conhece. Quando isso acontecer já a vejo me servindo todo dia pela manhã uma Coca-Cola na minha rede e perguntando em seguida se eu quero uma massagem... (sonhar AINDA é de graça).

2008-09-22T19:40:00.000-07:00

Nem tão vazia assim essa casa

2008-09-22T19:28:00.000-07:00

Vi esses dias um filme que sempre quis ver. Um romance meio dramático. Na verdade um drama meio romanceado. Chama-se "Casa Vazia", um filme coreano do excelente diretor Kim Ki-Duk.

A trama não possui diálogos, e não é um filme antigo mudo. Tem no máximo 4 anos. Não há nenhuma troca de palavras a não ser três palavras ditas pela personagem principal ao personagem principal, em uma cena fabulosa. E mais espetacular ainda é o desfecho que tem essa cena.

Para quem tiver curiosidade o Cineclube Mossoró estará exibindo esse filme no mês que vem segundo o calendário de exibições que montamos ontem em reunião.

Quase um artista

2008-09-11T19:56:00.000-07:00

Hoje me senti quase um artista da Globo (eca!!!) de tanta entrevista que cedi. Foram duas entrevistas para jornais da cidade e mais uma para um canal de TV também daqui. Em um período de uma hora dei uma entrevista por telefone, outra sentado na praça de alimentação do shopping e outra para o canal de televisão.

E detalhe, morrendo de fome. Era tomando Coca-Cola e falando, e a equipe de reportagem tirando fotos minhas tomando refrigerante.

Será que a Coca-Cola vai me pagar alguma coisa pela propaganda?

Obs: as entrevistas eram sobre o Cineclube Mossoró e sobre o movimento cineclubista.

Com direito a Chumbo Grosso!

2008-09-04T20:21:00.000-07:00

Resenha: Pedro Souza.
Dados cineclubistas: Eu.

A última exibição do Cineclube Mossoró foi o western “Duelo de Titãs”. O cineclube ficou um tempo parado para resolver algumas pendências e agora voltou de vez. Mudamos de vez o local de nossas exibições. O cineclube estará situado no MOSSORÓ WEST SHOPPING daqui para frente. E ainda com outro espaço no centro da cidade que nos foi cedido, e em breve divulgaremos qual é tal espaço. No shopping as exibições ocorrerão no andar onde acontecem alguns lançamentos de exposições e palestras, com o acesso garantido pelas escadas rolantes. Para a nossa primeira sessão decidimos pelo filme CHUMBO GROSSO. A sessão ocorrerá às 19:00h da sexta-feira, dia 12. E o debate logo em seguida.

Através de uma histeria presente nas sequências de Chumbo Grosso, os roteiristas Simon Pegg e Edgar Wright mostram que as artimanhas do riso através da película cinematográfica são uma fonte inesgotável. Se você acha que já viu de tudo sobre comédias envolvendo policiais e uma juventude transviada, prepare-se para refazer todos os seus conceitos acerca do gênero.

Simon Pegg faz o papel de Nicholas Angel, um policial durão e metódico que devido a sua exacerbada competência acaba fazendo com que seus comparsas de trabalho não desempenhem sua função de serviência. Ele mal podia esperar que sua super competência causasse tanta inveja por parte de seus superiores e seria responsável pela sua transferência e ele logo deixaria a conturbada vida em Londres, repleta de crimes e perigos, para chegar a Sandford, uma cidade pacata do interior onde não existe nenhum problema aparente. Situado numa cidade onde nada acontece logo o tédio paira sobre nosso protagonista que terá como parceiro de profissão o gorducho e desleixado Danny Butterman, fã de filmes de ação policial.

Quando tudo parecia permanecer em ordem e na mais completa harmonia, uma onda de crimes se sucede, tornando os dias de Nicholas e Danny agitados, é aí que todos os clichês dos filmes policiais são ressuscitados em um clima irreverente, possuído por doses cavalares de humor e sarcasmo. Perseguições, tiroteios, e muita explosão nessa trama que é chumbo grosso.

Antes do filme exibiremos o premiado curta-metragem VIDA MARIA. Algumas novidades serão reveladas para quem for nos prestigiar. Até lá e bons filmes...

A vida imita a arte

2008-08-31T20:22:00.001-07:00

Não é que o Hank Moody aprontou mais uma das suas. Não, não é nenhuma novidade bombástica sobre a segunda temporada de Californication. Na verdade nem foi o Hank. Foi o próprio David Duchovny mesmo!

O ator de 48 anos pediu para ser internado numa clínica de reabilitação para viciados em sexo...

Tomara que isso não aconteça no seriado. As peripécias sexuais de Hank são hilárias e tem que continuar acontecendo. Tomara que nisso a arte não imite a vida.

Pré-conceito

2008-08-31T19:44:00.000-07:00

Esses dias eu fui "vítima" de um pré-conceito. Estava eu muito bem me dirigindo ao meu local de trabalho quando um conhecido (que nem faço questão que ele me conheça ou vice-versa) me aborda e pergunta: "Ohh Jônatas, você que GOSTA de ROCK sabe me dizer como faço para conseguir um dvd do U2?"

Pô, peraí!!! Não sei onde vi maior falta de informações em um questionamento só. Primeiro que ele nem sabe meu gosto musical, o desconhece completamente. Nem eu sei ao certo qual o meu gosto musical já que escuto de tudo um pouco. Segundo que estou até agora sem entender como ele chegou a conclusão que eu gosto de rock? Por que eu uso brinco? Será que foi só por isso? Por que não pagodeiro, funkeiro qualquer outra coisa aí.

Eu o conheço há tempos. Posso até estar fazendo o mesmo julgamento que ele fez de mim mas eu o conheço. Vou me "vingar" dele por aqui. Um cara que precisa de filmes baseados em histórias reais para encontrar o sentido na vida ou ver esperança na humanidade está perdido. Um ou outro filme tudo bem. Mas qualquer porcaria biográfica ele está querendo ver só para assistir a uma história de vida emocionante sendo que boa parte desses fatos reais são aumentados ou nunca existiram. E olha que já vem o aviso no começo do filme, BASEADO em uma história real.

E outra. Ele é fã de livros de auto-ajuda. Ele precisa deles para poder levantar sua moral e ter ânimo para alguma coisa na vida. Deve ser por isso que é um comerciante tão fracassado.

E vou-me por hoje que já falei demais.

2008-08-20T15:33:00.000-07:00

Minha jornada californiana... digo, minha jornada por Californication chegou ao fim. Finalmente? Não, infelizmente! Nunca fiquei tão triste por ver um seriado ou mini-série acabar. E olha que o final foi feliz. Mas não há como negar, é uma série cativante. Seja pelo acertado elenco, pelas piadas descaradas, pela falta de pudor, pelo sarcasmo, pela trilha sonora, por Los Angeles. Mas é uma série que pelo menos na primeira temporada veio para ficar.

A série tem apenas 12 episódios. Cada um desses tem uma duração que em média é de 28 minutos. Ou seja, é uma série para se "devorar". Uma segunda temporada já foi confirmada e começará em 28 de setembro, nos Estados Unidos.

A série conta as desventuras e situações extravagantes em que se mete Hank Moody (David Duchovny). Hank pode ser chamado de um cara one hit wonder, aquelas pessoas que só conseguem emplacar um só sucesso, seja qual for a mídia. É ou era escritor. Já o foi. Publicou dois livros e um terceiro que se tornou best-seller. É justamente com esse terceiro livro (God Hate us All) que ele ganha fama. O livro é sucesso e como na vida real ganha a telona, tornando-se uma medíocre comédia romântica com TOM CRUISE e KATIE HOLMES nos papéis principais. A curiosidade é que os três livros de Hank tem títulos de cds da banda Slayer. E o filme com Tom e Kate chama-se "Crazy Little Thing Called Love", o nome de uma famosa e deliciosa música do "Queen".

Só que agora depois de pífia adaptação de seu best seller para o cinema Hank acaba sofrendo bloqueio criativo. Mas só por causa do filme? Não. Ele sofreu decepções amorosas. Karen, a mulher da sua vida, vai casar com um outro homem. E o pior: já no fundo do poço e precisando de dinheiro para seu auto-sustento Hank acha que deu sorte. Consegue um emprego como blogger e passa a escrever diariamente coisas que lhe vem. Só que o seu sustento vem de quem ele menos espera. Quem garante seu emprego como blogger é Bill, o futuro marido Karen. Ou seja, Bill além de ter a mulher da vida de Hank ainda torna-se seu patrão. Mas é aí que a série nos encanta.

A personagem Bill poderia ser um homem ruim, um canalha ou sei lá, um mafioso. Mas não. Ele é um homem que tenta reconstruir sua vida depois da morte da esposa. É um bom homem, trabalhador, paciente (já que Hank vive na sua casa) e inteligente. É um homem que se apaixonou por Karen e gostaria que ela fosse a nova mãe da sua filha de 16 anos. Filha essa que acaba caindo de amores por... HANK. E o que acontecesse? SPOILER vindo!

(Hank sem saber qual a idade da menina ou ainda que ela é filha de Bill acaba tendo relações com ela, o que implicará em situações ora tristes, ora engraçadas até o último capítulo dessa primeira temporada.)

O único elo de Karen e Hank é Becca, a filha deles. Por sinal a menina é uma graça. Uma cena muito engraçada é quando Hank entra no quarto dela e coloca o IPod dela. Ele diz: "Eagles, legal". E então a música continua mais um pouco e ele percebe que se trata de "Eagles of Death Metal", uma banda literalmente da pesada e não a banda de country rock que ele antes pensava ouvir. Lendo não se tem idéia de como essa e outras situações são tão engraçadas.

Os melhores episódios são os primeiros, os três primeiros principalmente. Mas acompanhar o oitavo episódio é algo doloroso. Não por ele ser ruim, ao contrário. É um dos melhores. É o episódio em que conhecemos o pai de Hank e vemos como "acabou" sua relação com Karen. É um episódio que vemos uma faceta de Hank que não conhecemos até chegar esse episódio. Bem marcante.

Californication é uma série pop e bastante antenada no mundo atual. Existem também muitas gags inseridas em seu contexto, tanto as encenadas como as visuais. Duas encenadas bastante hilárias são a cena do quadro com a mulher e a cena do quadro da casa do Cat Stevens. Um exemplo de gag visual é retirar o Cali do resto do título da série, e teremos... FORNICATION. Fornicação, tudo a ver com Hank.

Uma outra gag que merece destaque é a cena do cão Cat Stevens. A cena em questão é brilhante, com um humor bastante ácido e atual.

Só lembrando que o David Duchovny foi indicado e ganhou o Globo de Ouro de Melhor Ator para Série Cômica. E a série foi indicada para Melhor Série de Comédia.

O final, feliz. Bem feliz. Mas nos deixa triste por saber que a série acabou. E com aquela curiosidade de saber se a próxima temporada vai ser tão boa quanto a que passou.

O mundo está perdido

2008-08-16T19:49:00.000-07:00

Não teria um título mais adequado no meu entendimento para esse texto. Trabalho em um local onde o trânsito de pessoas em determinadas horas do dia é intenso, o que me possibilita atestar e presenciar algumas coisas. Infelizmente nada de bom na maioria dos casos.

A idéia desse post surgiu da leitura de uma matéria da Revista Carta Capital, que fiz essa semana no meu horário de intervalo do trabalho. A matéria constatava o aumento do número de computadores no Brasil, o número cada vez maior de redes de pontos digitais e também o crescimento exacerbado de usuários no país.

Por número cada vez maior de computadores o fator chave é a baixa da moeda americana que possibilita custo cada vez menos "pesado" ao bolso das classes brasileiras, principalmente as classes C e D que atualmente podem encontrar boas máquinas por mil reais por exemplo.

A ampliação de pontos digitais talvez seja o único dado que realmente seria positivo nessas constatações. Primeiro porque a instalação de pontos digitais torna possível que as classes C e D, por exemplo, que não tem condições de sustentar internet banda larga, tenham acesso free e ilimitado para suas máquinas. A situação chega a ser tão positiva de um jeito que foram levantados alguns dados e comprovou-se que, em alguns municípios a taxa de analfabetismo chegou a cair pela metade depois que esses pontos digitais foram instalados. Claro que tais coisas não se dão em um curto prazo de tempo, mas podemos considerar como uma vitória, particular e coletiva. Outro fator positivo da instalação de pontos digitais é que só se precisa mesmo comprar o aparelho que liga o seu computador a área de acesso Wi-Fi. Quem tem acesso a internet banda larga (como eu) acaba gastando bem mais no Brasil do que em qualquer outro país no MUNDO. Um bom provedor tira do seu bolso ao mês cerca de 40 reais. Em outros países, quando não se tem Wi-Fi por todos os locais, gastam-se míseros 5 reais em média. É uma diferença preocupante e gritante.

O dado mais triste é notar que o aumento no número de usuários não se deu pelo interesse em absorver informações, gerar algum tipo de conhecimento ou facilitar a entrada no mercado de trabalho. Esses pontos, em uma lista, viriam bem lá atrás. Existem outras "preocupações". As redes sociais. Orkut, MSN, MySpace, Facebook, Flickr, Blogs, Fotologs, etc. Essas contagiantes redes sociais absorveram toda a atenção de adolescentes em crises masturbatórias. Entre as faixas de 11 até 17 anos o Orkut, por exemplo, é uma febre nacioanal. O Brasil, apenas para se ter uma idéia, foi definitivamente o país onde o Orkut mais deu certo. Para comprovar tais dados não precisa nem se fazer muito esforço. Basta frequentar ou passar em uma Lan House que é fácil perceber que 85% dos usuários estarão utilizando o Orkut. E se colocarmos o MSN Messenger junto na história teremos um total de praticamente 100% dos computadores ocupados por adolescentes que estão usando uma das duas redes ou então ambas ao mesmo tempo. O Brasil atualmente tem 47% da sua população com acesso a internet, seja ela por Lan House, na empresa ou em domicílio. A previsão que ultrapassemos os 50% não está longe de acontecer.

O Orkut é um dos piores vírus desse recente e enorme crescimento do número de usuários no país. Quem tem ou já não teve um Orkut na vida? Pois é. Não dá nem para se dizer que é um mal necessário pois não há benefícios em canto algum. Nenhum usuário sairá de uma Lan House com algum tipo de engrandecimento intelectual ou algo que ele vá usar para o resto da vida depois de passar uma tarde inteira vendo quem é seu fã ou quem mandou scrap para seu perfil. Existe uma quase disputa silenciosa para checar quem tem mais perfis e quem tem mais fãs entre os jovens.

Mais da metade dos usuários do Orkut reside no Brasil. Então, o que a Google, detentora dos direitos sobre a rede social fez? Transferiu o controle sobre o Orkut para a sede em Belo Horizonte, nada mais viável. Parafraseando Rosa Luxemburgo: "Ou você abraça as redes sociais ou você abraça o caos". Eu ainda prefiro o caos.

Sexo, drogas, rock n´ roll e mais sexo...

2008-08-15T21:24:00.000-07:00

CALIFORNICATION!!!

Não, não vos falo do cd ou da música do Red Hot e sim dessa maravilhosa série exibida no Showtime lá nos E.U.A e que aqui no Brasil nem sei onde é exibida. Comprei o box da primeira temporada que a pouco saiu.

Perfeita... Se eu fosse escrever um livro um dia para vender e ganhar dinheiro eu queria ter escrito um livro que falasse de Hank Moody, personagem do eterno Fox Mulder (Arquivo X).

Só vi três episódios por enquanto. Espero ver o resto até no máximo semana que vem e volto para falar aqui mais sobre a série.

Droga! Bati minha Ferrari!

2008-08-15T20:47:00.000-07:00

Campeão dos campeões

2008-08-14T20:46:00.000-07:00

Ele é o Rocky Balboa e o Schumacher das piscinas. Michael Phelps deveria ser proibido de competir. Deveria porque todos os outros competidores acabam disputando o segundo lugar pois o primeiro já é de Phelps.

Vi em um site aí uma coisa interessante. O site dizia que Phelps deveria (em tom cômico claro) fundar seu próprio país para poder disputar medalhas. Com certeza, mesmo sozinho ele não iria fazer feio.

Hilário mas se acontecesse seria interessante. O país Phelpsvale ou Phelpsingtown...

Fatos sobre Phelps:

A água bebe Michael Phelps
Países africanos começaram a destruir as próprias terras em busca de ouro para forjar mais medalhas para Phelps
Uma vez, quando Michael Phelps nadou pelo Atlântico, ele passou por algumas sereias que pensavam que ele não passava de uma lenda
Se você olhar para o olho de um furacão, verá Michael Phelps nadando. Cachorrinho.

Um pouco de humor negro

2008-08-11T22:00:00.000-07:00

Obs: a imagem fica maior e mais visível se clicada.

Coisas da vida.

2008-07-28T19:01:00.000-07:00

Estranho. Há cerca de três semanas algo inusitado vem me acontecendo. Mais precisamente entre o horário de 22:10 até 22:30. Passo toda noite pelo mesmo prédio quando meu motorista particular (moto-táxi) vem me pegar, na verdade ele que passa e não eu já que não sou eu que conduz a moto. Então sempre que passamos por determinado prédio há uma moça em um dos inúmeros apartamentos sempre olhando para baixo.

Tudo começou nessas semanas atrás. Sempre que estou andando olho muito para os lados, para cima e para baixo. Costumo sempre dizer aquela frase: "Olhe bem tudo que você puder ver". E sigo à risca tal frase. Então olhei um dia para cima e lá estava tal moça olhando e ela me viu no mesmo momento em que a vi. Não dá para afirmar muita coisa mas pelo pouco que vi ,ela estava pensativa. Ou podia ser triste e pensativa. Mas pensativa ela tinha o jeito de estar.

E de alguma forma ela percebeu isso em mim, não sei como mas senti isso. De alguma forma houve um tipo de ligação/conexão entre nossos olhares naquele momento.

Resultado: ainda hoje passo por ali e lá está ela. Acredito que agora ela já me "espera" passar por lá toda noite. Sempre ela lá, e eu passando. Tem horas que eu penso em escrever em um cartaz bem grande me identificando e perguntando o nome dela. Ou espero que ela faça isso? E se ela não o fizer? E se eu não o fizer? Só sei que de estranho que era antes agora passou a ser tipo uma necessidade para mim passar por lá e olhar para ela me olhando. Sinto-me feliz por alguns segundos, pois abre um sorriso em mim não permitido mas que me é bastante importante naqueles segundos. É como se o mundo parasse naquele instante...

Para aliviar um pouco as coisas.

2008-07-25T21:21:00.000-07:00

Nunca acerto 100% nesses joguinhos mas dessa vez foi quase. Por causa de apenas dois (malditos) cartazes não acertei os 100%. Não acertei os cartazes de números 15 e 29. Aí o link:

http://vh1brasil.uol.com.br/jogos/vh1_filmes.jhtml

Quem ri por último é porque não entendeu a piada.

2008-07-14T20:35:00.000-07:00

Parte Um: O Homem que ri.

Acaba de ser lançado o filme do ano. Pelo menos até agora. Mais do que uma mera história de herói/vilão e bem/mal o filme “Batman – O Cavaleiro das Trevas” veio para marcar época. Figurará com certeza como uns dos melhores filmes desse ano. Tem potencial para isso. Na verdade não há nem concorrentes em pé-de-guerra para “combater” com o Homem-Morcego pelo título de figura cinematográfica do ano de 2008.

É um filme pensado e não feito às pressas. Esperou-se o tempo certo para se produzir a sequência, nem foi rápida demais, dando tempo para se trabalhar em novas histórias e conceitos e também não foi uma continuação feita muito tempo depois causando, quem sabe, um possível esquecimento de quem ainda tem o primeiro longa (da nova empreitada é claro) na memória.

Um blockbuster com certeza, mas também um filme “cabeça”. A frase dita por Harvey Dent, promotor de Gotham City e inimigo romântico número do Batman resume bem o filme. “Ou você morre logo ou vive o suficiente para tornar-se o vilão”. É uma frase de impacto, que resume bem o conceito de bem e mal dentro do filme. Uma hora pode-se estar com a justiça, e em outra combatendo-a. Um filme como “O Cavaleiro das Trevas” não agradará somente aqueles adolescentes que adoram explosões cinematográficas masturbatórias e efeitos sonoros/especiais de fazer cair o queixo. Tornou-se um filme muito maior do que aparenta ser. É um filme que busca e com certeza se tornará maior que o seu antecessor, que abrirá caminho para mais uma sequência e ainda é o “testamento” de um ator que se foi jovem, o australiano Heath Ledger, ou o perturbado Coringa do filme.

Perturbador. Essa é a palavra para definir a interpretação desse moço que deixará saudades para quem for ver o filme. Talvez sua morte faça com que ele se torne maior que o próprio filme, coisa que poucos atores e atrizes conseguiram, ou mesmo sonharam. O que Jack Nicholson fez pelo personagem no longa de Tim Burton, Ledger fez e ainda melhor por esse novo filme. É algo difícil de afirmar, mas com certeza Nicholson não é um ator imbatível, assim como Ledger também não está nem próximo de Nicholson em termos de interpretação para papéis variados. Mas a verdade é que em termos de Coringa, o de Ledger será muito mais lembrado daqui para frente.

Segunda Parte: O Homem da Capa Preta.

O status sombrio que esse filme recebeu já não é de hoje, nem muito menos do primeiro filme. Observando a curta, porém bela carreira do diretor podemos que ver que Chris Nolan já dirigiu alguns filmes bem marcantes, que trazem à tona nuances que quase ninguém conseguiu. Seus filmes são sombrios como o Batman precisa ser, inteligentes como o Harvey Dent é e sádicos assim como o Coringa. Nolan é o diretor adequado para essa tarefa. O primeiro filme de Nolan que vi foi “Amnésia”, praticamente um filme dividido em dois, ou dois filmes em um. Um quebra-cabeça de uma peça só, um homem angustiado pela verdade que não vem assim tão facilmente e que lhe tira sua paz... e sua amada.

O segundo filme que vi de Nolan era mais simples, embora não menos bem trabalhado. “Insônia”, com Al Pacino e grande elenco. Mais uma vez temos um homem perturbado em busca de soluções para um crime enquanto um sádico assassino brinca com seu relógio biológico.

O terceiro longa que vi de Chris Nolan talvez seja um dos seus melhores. “O Grande Truque” apresenta uma disputa entre dois ilusionistas pelo posto de rei do ilusionismo. Uma disputa que começa aparentemente simples terminará com mortes, física, clonagem, Nicola Tezla e mais mortes. Uma obra tão, mas tão perfeita que ao fim do filme não se sabe ao certo se os personagens que o começam também terminam, mesmo vendo que suas estruturas físicas são as mesmas.

Parte Final: DC x Marvel

Ponto para DC, embora a Marvel ainda esteja séculos na frente das adaptações de quadrinhos. A DC mais uma vez acerta com esse novo Batman, mas ainda precisa aprender com a Marvel que esse ano já lançou dois bons longas adaptados de quadrinhos que merecem muitos elogios, “Homem-de-Ferro” e “O Incrível Hulk”. Enquanto a DC Comics/Warner decide se reinventa (pela segunda vez) o “Super-Homem”, se faz ou não um filme da “Liga da Justiça”, se aprova ou não o roteiro do filme do “Arqueiro Verde” e se ainda sairá ou não o filme da “Mulher-Maravilha”, a Marvel “planta” suas sementes devagar e com estilo. Em “Homem-de-Ferro” recebemos ao fim do filme informações para pelo menos dois filmes, uma continuação e um filme totalmente diferente, apenas com a personagem presente. Assim como no filme do gigante esmeralda. A Marvel vai criando o embrião dos seus futuros caça-níqueis de uma maneira de causa inveja na rival. A DC além de “apanhar” em se tratando de venda de quadrinhos agora apanha no cinema também. Para se ter uma idéia, sete das dez revistas mais vendidas (mercado de quadrinhos) nos EUA são da Marvel. Isso é que é sabe dominar o mercado. Uma pena, pois testemunhar que diversas adaptações poderiam surgir e não vão apenas pela má administração nos negócios é chato já que a DC possui uma gama de personagens bastante interessantes que renderiam bons filmes nas mãos certas.

Why so Serious???

2008-07-14T19:22:00.000-07:00

Falta pouco... questão de dias. A estréia mundial do Cavaleiro das Trevas, filme mais que aguardado dará o ar da sua graça ainda essa semana e promete ser o filme do ano e o grande filme de super-herói já feito. Classificar o novo Batman como real adaptação de quadrinhos já nem vale tanto. O longa com certeza vai ultrapassar tal status, se é que já não o fez. Alguns detalhes que acredito que vão acontecer:

Será um estouro de bilheteria. Não só pelo filme em si mas também pela possibilidade de ver o australiano Heath Ledger interpretando o papel da sua carreira. Pelo menos 100 milhões de bilhtereia possivelmente.
Haverá uma continuação? Com toda certeza do mundo. Falta só definir quem será o vilão do próximo, ou vilões.
O Coringa se tornará maior que o Batman? Com a morte de Ledger não. Mas se ele continuasse vivo para mais um filme, quem sabe. Com certeza na boca dos fãs haverá mais Coringas do que Batmans.
Nolan (o diretor) voltará para o terceiro? Só não volta se a Warner não quiser.
Quem é maior e tem mais destaque no filme? O Batman, o Coringa ou Harvey Dent/Duas-Caras? Apesar do Coringa de Ledger roubar praticamente todas as cenas e da dupla interpretação de Aaron Eckhart no fim que irá prevalecer será mesmo o Cavaleiro das Trevas. E Bale tem força para que assim seja feito.

A DC mais uma vez acerta com esse Batman. Pena que ela "apanhe" feio da Marvel em termos de adaptações de quadrinhos. E não esqueçamos que Watchmen vem aí...

Voa desgraçado, voa...

2008-07-01T20:03:00.000-07:00

A história do cavalinho.

2008-06-26T19:44:00.000-07:00

Chamo de "história do cavalinho" apenas para esconder o contexto claramente adaptável e pesado (de certa forma) para a vida real que trás tal fábula. Não faz muito tempo que a li, coisa de umas duas semanas, mas ainda não me saiu e não sairá da cabeça, pois não há exemplificação tão adequada.

A história é vivenciada por um cavalo, um homem e seu filho. Suficientemente simples, a história mostra como vem a ser difícil agradar a todos mesmo que se faça de tudo.

O homem vai cavalgando pela estrada no cavalo e seu filho vai com os próprios pés a roer os chãos. Até aí, talvez nada de errado. Certo tempo de caminhada depois um homem passa e exclama bravamente: "Mas como? O senhor vai realmente deixar o seu filho andar a pé enquanto o senhor fica montado no animal?". O homem ouve, entende e então abandona o animal deixando-o para o filho. Ao prosseguir do caminho, uma mulher passa e exclama para o filho: "Mas que vergonha menino, vai deixar o seu pai, já velho e possivelmente cansado de tanto labutar andar a pé o caminho para onde seguirão?". O menino, tocado de emoção sai do cavalo. A caminhada prossegue com o cavalo e os dois andando no sol. Passa uma caravana e todos perguntam: "Não será tolice da parte do senhor e do seu filho não utilizar esse cavalo tão robusto?".

Conclusão: declaro impossível a possibilidade de agradar a todos.

Vivendo e aprendendo.

I R

2008-05-30T20:20:00.000-07:00

Unir o verso incerto de forma constante
Para lavrar os termos que não necessito, ou sequer sinto.

Tão constante eras, tão uniforme foi-se.
A quem irei queixar-me se nem ouvidos me dão?

Desprendimento já, agora e sempre.
O que me era triste agora é motivo de riso cínico

Como uma canção apreciada pela primeira vez...
Era assim que tu eras. Mas não mais, agora jaz.

Por culpar inocentes indago-me agora...
Quem hei de ser ou fui para tal arrogância clínica?

Doce lamentar expatriado de sofrimento vulgar.
Lamaçal de emoções, de invernos e verões.

Lugares sem vindas (ou idas) estão em toda parte
Quem quer querer algo, levanta-te ou mata-se para sempre.

I moralidade

I mortalidade

In suficiência

In alterado

Im previsto

Im aginado

Ir mais uma vez

Novamente ir,

e nunca mais voltar aí.

(Jõnatas Andrade)

Pelas e para as boas conversas na vida

2008-05-29T17:34:00.000-07:00

A verdadeira essência da literatura noir e a insociabilidade americana

2008-05-29T16:58:00.000-07:00

O que seriam dos policiais (corruptos ou não) sem os detetives mesquinhos, mórbidos e algumas vezes assustadoramente românticos? O que seriam dos mesmos detetives se não fossem loiras fatais, as femme fatales? E dessas loiras, o que seriam sem os magnatas que fossem seus donos e que as castigassem duramente para que apenas depois elas fossem à procura de segurança em braços alheios? E se esses braços também fossem dos mesmos detetives do início que adoram fumar, beber, solucionar crimes, vaguear (e vadiar), amar por uma noite na esperança de quem sabe uma próxima e apanhar, não em nome do amor, mas do dinheiro que lhes foi entregue para solucionar os casos mais escabrosos?

Tudo isso poderia ser uma novela radiofônica, quem sabe? Mas não. São histórias que eram escritas em papéis castigados, papéis vagabundos e de qualidade questionável que começaram do nada e acabaram tornando-se uma febre viciante que atingiu todas as camadas sociais norte-americanas. Desde seu surgimento até o seu provável fim, vos falo das histórias policiais noir, palavra essa que vem do francês e que significa negro. Negro porque suas histórias embora nem sempre se passem à noite, tem seus maiores acontecimentos nela. Mas também porque quer designar algo difícil de perceber, que só os olhos mais apurados de um detetive poderiam ver.

As particularidades das histórias noir são inúmeras. As mulheres das histórias embora sejam tratadas em boa parte dos livros como mocinhas que escolheram o caminho errado da vida e agora precisam de salvação são na verdade anti-heróinas do mais alto grau. São mulheres traidoras, que gostam de castigar. Algo que fica explícito em uma letra de Chico Buarque: “Você vai me sorrir, você vai se enfeitar. E vem me seduzir, me possuir, me infernizar (...) Você vai me trair, você vem me beijar. Você vai me cegar e eu vou consentir”. A letra descreve absurdamente bem o papel de uma verdadeira femme fatale.

É incrível constatar que essas histórias embora sempre possuam as mesmas similaridades e enredos nunca caíram em desuso do surgimento ao auge. Sua abrangência foi tão grande que o cinema fez fama em cima de consagradas obras literárias de policiais mundanos resgatando loiras fatais e acabando com a imundice da cidade. Como esquecer de “Falcão Maltês” o primeiro film-noir e de “Pacto de Sangue” de Billy Wilder? Certa vez em um ensaio, Paul Scharader, destacou que o cinema noir era tão predominante na cultura mundial quanto a Nouvelle Vague Francesa ou o Expressionismo Alemão. Ou seja, não era uma moda passageira, era um movimento. Os filmes surgiram tanto a partir dos livros como também por influência dos filmes de gângster da década de 30, e já esses surgiram única e exclusivamente da realidade americana dessa época.

Justamente pelo caráter não social é que o gênero romance/policial durou tanto nos livros, não havia a obrigação de que tudo terminasse de forma coesa e bonita, tipo o bem contra o mal. O próprio detetive era certas vezes um crápula. Nos cinemas o gênero teve uma “morte” prematura, justamente com o surgimento da cor é que o preto e branco passou a ser menos constante. Como a literatura é algo para se ler e imaginar então essa “morte” não aconteceu tão rapidamente assim.

O gênero passou a decair com o advento da Guerra Fria, a repressão sexual da década de 70 e o surgimento da ficção científica e seus subgêneros como a literatura cyber-punk. Com a Guerra Fria em alta (em baixa seria o termo mais adequado) a literatura que surgiu foi uma em que passamos a ver os homens cunhados pelas afirmações de Nietzsche, os supra-homens, homens capazes de se auto-superar. Agentes secretos (em nome do governo americano logicamente) detinham enorme inteligência, apuradas maquinarias de combate e se infiltravam em território inimigo de uma maneira espetacular, o verdadeiro “exército de um homem só”. As femme fatales já não tinham tanta serventia a história e eram apenas desfrutes sexuais dos agentes, até as personalidades delas mudaram, passaram a ser submissas, e não apenas em termos físicos. Não detinham mais a sapiência de “domar” os homens seja com um olhar, um sussurro ou um abraço. Eram apenas objetos sexuais. O autor mais consagrado dessa época foi Ian Fleming, criador do super-espião James Bond.

Com a chegada da repressão sexual o povo americano não parecia mais querer ver ou ler nada de apelativo, tudo era motivo de insegurança. As histórias criadas nessa época foram cunhadas de forma a não agredir o povo americano. O surgimento da ficção e seus devirados só vieram a extinguir o gênero de romances-policias para longe. Os jovens nascidos na década de 60 adoravam ver naves voadoras e máquinas falantes duas décadas seguintes. Quem antes gostava dos romances noir não teve mais forças para reagir. Depois de duas guerras mundiais, o assassinato do Getúlio Vargas americano, o caso Watergate, a corrida espacial e a repressão sexual não havia força capaz para fazer valer um gênero que se antes reinava só, passou a ser algo pequeno como no seu surgimento diante de tantos fatores surgidos.

A literatura noir pode ser descrita da seguinte forma: ao se chegar a um bar é bom que esteja tocando um suave jazz e é bom pedir álcool, na hora da saída um blues merece ser a melodia rasante a ser escutada e tudo isso com mulher delirante no meio para complicar mais ainda as coisas.

Para ler: Dashiel Hammet, Raymond Chandler e James Elroy.
Para ver: Falcão Maltês, Los Angeles – Cidade Proibida e Sin City.

Always Coca-Cola!!!

2008-05-04T17:46:00.000-07:00

“Primeiro estranha-se, depois entranha-se!”
... slogan criado por Fernando Pessoa para a Coca-Cola.

Mas

2008-05-04T16:28:00.000-07:00

Queria ter vivido melhor,

Porém a mediocridade sempre me foi farta e generosa

Nos caminhos que escolhi para viver.

Queria ter sido mais alegre,

Porém a tristeza sempre foi companheira fiel

Nos dias intermináveis de abandono.

Queria ter amado mais as pessoas que conheci

Ou que fingi conhecer,

Porém na maioria das vezes, eu também não me conhecia.

Queria ter andado mais livre,

Porém, algemado à ignorância, perdi muito tempo

Tentando voar sem sequer saber andar.

Queria ter lido mais livros,

Porém, analfabeto de ousadia, passei muitos anos

Enxergando pelos olhos adormecido de outras pessoas.

Também queria ter escritos mais poemas

Do que bilhetes pedindo desculpas,

Porém, as palavras sempre me vieram como culpa

E não como estrelas.

Queria ter roubado mais beijos e abraços

Das meninas que andavam desprotegidas,

Protegidas pela magia da infância,

Porém, cresci muito cedo, e a timidez sempre me foi

Uma lei muito severa a ser cumprida.

Queria ter pensado menos no futuro,

Porém, o passado simples nunca foi o melhor presente

E a eternidade sempre me pareceu coisa de gente que tem preguiça de viver.

Queria ter sido um homem mais humilde

Porém, a vaidade e a ganância sempre me cercaram

De mimos e coisas que até hoje não sei para que serviram.

Queria ter pregado mais a paz,

Porém, como um covarde, gastei muita munição tentando atingir amigos e

desconhecidos que não usavam coletes à prova de balas nem blindados no

coração.

Queria ter sido mais forte,

Porém rir dos vencidos e bajular os mais ricos

Sempre me pareceu o caminho mais curto

Para o esconderijo secreto das minhas fraquezas.

Queria ter dito mais a verdade,

Porém a mentira sempre foi moeda de troca

Para comprar o respeito e a admiração das pessoas fúteis

De almas vazias.

Queria que o mundo fosse mais justo

Porém, avarento de nascença, fui o primeiro a esconder o sol na palma da

mão, antes que o vizinho o fizesse.

E mesquinho por vocação escondi as noites com lua

Para que os poetas não a cortejassem.

Queria ter dito mais besteiras,

Porém fui desses idiotas amantes das proparoxítonas

E sujeito oculto nos bate-papos de botecos de esquinas,

Onde a vida não acontece por decreto.

Queria ter colhido mais flores,

Porém o medo de espinhos afugentou a primavera.

E outono que sempre fui,

plantei inverno quando a terra pedia verão.

(Sérgio Vaz - Porém)

Os 100 da Times.

2008-05-02T20:35:00.000-07:00

Por isso que sempre que me perguntam qual o melhor ou o pior filme que vi até hoje eu sempre tento desconversar ou explicar em outros termos. Relatividade demais, vem a ser algo muito complexo para se definir assim tão simplesmente como espera o questionador.

Citar o melhor filme que vi no ano é tarefa mais fácil do que escolher o "Um Filme" de todos os tempos. Esse ano, por exemplo, para mim foram dois. Dois que eu realmente esperava muito deles e não me decepcionei, e até os indiquei para minha querida amiga e colega blogueira Amélia (do Foi Mia Que Disse). Os dois são "Na Natureza Selvagem", filme que depois de visto faz com que se pare e repense nas atitudes e outras coisas banais ou não sobre a vida e o dia-a-dia. E outro, um filme com uma aura mais bonita e simples, o visualmente impactante e emocionalmente lindo "Um Beijo Roubado". Por sinal esse último me é especial ainda por outros motivos pessoais...

O Times publicou uma lista dos 100 mais. Como antes disse vem a ser algo bastante pessoal, certas vezes é a opinião até de uma única pessoa sobre um universo inteiro com mais de cem anos e um número incontável de filmes.

Não publicarei a lista toda. Darei aqui o endereço e farei alguns comentários sobre alguns filmes presentes nela.

http://entertainment.timesonline.co.uk/tol/arts_and_entertainment/related_features/top_100_films/

Número 97. Minha primeira queixa. "Point Break". Para quem não lembra pelo título original chama-se "Caçadores de Emoções". Sim aquele filme mesmo com Patrick Swayze e Keanu Reeves. Pois é, ele está na lista. Não que seja um filme ruim. Ao contrário, é um bom filme de aventura, ótima sessão da tarde. Mas, não passa disso. Apenas uma diversão passageira.

Números 55 e 43. O primeiro vem a ser o "Exterminador do Futuro 2". O segundo "Matrix". Considero dois dos maiores feitos cinematográficos da década de 90. Um no início e outro no final. Ambos inovaram a maneira de se fazer filmes e, principalmente o segundo, redefiniu toda a estética dos filmes de ação e padronização de filmagens dele em diante. Mas funcionam mais como feitos cinematográficos do que como parte de uma lista de cem melhores de todos os tempos.

Número 9. Só pode ser brincadeira... "O Brilho Eterno de uma Mente Sem Lembranças" em nono? Uma posição na frente do "Poderoso Chefão". Bem mais na frente de inúmeras obras-primas como os filmes de Scorsese. Na frente de "2001", "O Homem que Matou o Facínora" e de "Short Cuts - Cenas da Vida". O filme é ótimo mas também não é para tanto.

Número 2. "Sangue Negro". Pelas mesmas razões do filme acima. O filme é excelente, mas é praticamente uma tentativa de se criar um novo "Cidadão Kane". Que diga-se de passagem nem na lista entrou.

Iron Man... Iron Man

2008-04-28T20:49:00.000-07:00

Estou feliz. Nunca imaginei que fosse acordar para um dia seguinte com uma sensação tão boa. Estou muito feliz por causa de um filme. Por causa da boa recepção que até agora tem tido o Homem de Ferro. Até cheguei a falar em inúmeros posts aqui sobre o filme em geral. Já vi duas boas críticas sobre o filme agora pela noite, ainda estou esperando uma definitiva de um determinado crítico que prezo bastante. A primeira que vi dava, numa escala de no máximo cinco estrelas, quatro para o filme. E olhe que é uma crítica do Omelete. Um site que eu vejo religiosamente todo dia mas mesmo assim não confio cegamente. Mas como a crítica em questão é bastante acertada e coerente decidi por acreditar na mesma.

A crítica chega a pedir a continuação do filme. Coisa que provavelmente deverá acontecer com o suposto e vindouro sucesso do filme nos cinemas. A segunda crítica veio do CBR (omicbookresources) e me satisfez ainda mais. Primeiro porque o site já começa a crítica relembrando o lançamento do primeiro Homem-Aranha e a explosão (entender como sucesso) que se seguiu após o filme. E depois de bastantes elogios a crítica do CBR diz que o filme do Tony Stark faz jus a uma verdadeira e fiel adaptação de quadrinhos. Tudo como deveria ser.

Quer coisa melhor? Poderia ficar escrevendo horas e horas só pelo que li hoje. Mas prefiro guardar para quando for saborear o filme.

Que bonitinhos...

2008-04-13T14:55:00.000-07:00

Filmes clássicos e atuais estrelados por esses adoráveis bichinhos/monstrinhos. E tudo em 30 segundos.

Link: http://www.angryalien.com/

A vida, o universo e tudo mais

2008-04-03T18:22:00.000-07:00

Determinadas coisas não poderiam estar melhores. Indo bem no trabalho, no amor (provavelmente) e no resto.

Compartilho em certo grau de reciprocidade uma paixão inquieta por uma moça. Inteligente, sensível e meiga. Basta. Preciso nem dizer que ela é entendida da sétima arte, e muito. Tem gosto e crítica para tudo, ótimo sinal.

No trabalho ando muito bem, apesar de não ter a mesma "pegada" do início. Não perdi a vontade de trabalhar, apenas não recebos mais estímulos (enteder como desafios a serem ultrapassados). Fazer a mesma coisa que já faço todo dia é fácil. Quero desafios, metas, planos e olhar pro horizonte sem ver o fim. Crescer, crescer e crescer. Apesar da falta de estímulo, que não vem a ser culpa minha, o resto anda muito bem.

Por fim, gostaria de anunciar algo: dei início a implementação de mais uma loucura. Um roteiro para um filme, possivelmente um documentário. Sim estou fazendo um. Fazendo da maneira mais profissional possível. Com argumento, storyboard, planos, dialógos e ainda é um roteiro que está sendo escrito em formato master scene (formato profissioanal de realização, extremamente trabalhoso). Lendo, estudando, criando e divagando muito. Será algo que se acontecer tende a se transformar em algo de grandeza inestimável para a minha pessoa, um novato (entender como um nada) na arte de roteirizar. É um grande projeto assim como também é um projeto grande. Demandará esforço além dos limites. Ou seja, então tá ótimo!

Até mais.

Quando eu crescer

2008-03-22T21:33:00.001-07:00

Quando eu crescer eu quero ser como Marlon Brando. Brilhante, lindo, charmoso, ídolo, marcante, saudoso, inesquecível, incomparável, memorável... e ainda um ótimo ator. Dos melhores.

Frase. Frase. Frase.

2008-03-22T21:26:00.000-07:00

"Melhor ser um falso alguém do que um ninguém de verdade"

Será?

Ao som do piano-bar

2008-03-22T20:50:00.000-07:00

Como venho simplesmente mudando. Pensamentos, atitudes. Certa vez, vez essa não tão distante assim, ao assistir Os Infiltrados fiquei perplexo com uma frase dita pelo personagem de Jack Nicholson no filme. Frase essa que nem sei se foi do personagem dele mesmo ou foi apenas inserida dentro do contexto do filme. A frase dizia o seguinte: "Eu não quero ser um produto do meu ambiente, eu quero que meu ambiente seja um produto de mim". A frase se encaixa perfeitamente em coisas que sempre acreditei, ou que venho acreditando mais piamente atualmente. Depois de também ver um outro filme, Na Natureza Selvagem, esse tipo de pensamento se aguçou ainda mais na minha mente. A falta de ação humana é constante. O sedentarismo tomou de conta e se apossou de todos os nossos recursos de remar contra os absurdos do dia-a-dia. Somos realmente produtos do ambiente em que vivemos, ou quem sabe, sobrevivemos.

Não sou nenhum Alexander Supertramp, personagem principal de Na Natureza Selvagem. Mas tenho a certeza que coisas banais da vida já não me afetam tanto. Não ligo tanto para o que tantas pessoas da minha idade se preocupam. Sou feliz com o pouco ou o muito também. Mas sou acima de tudo. Não vejo necessidade de me sentir retraído ou cabisbaixo em toda ocasião em que algo ruim acontece, achando assim que estou só no mundo e só tenho má sorte. Não. A vida sorri para todos, os mesmos que não aproveitam ou deixam passar as oportunidades preciosas. Como eu perdi tempo lacrimejando por oportunidades perdidas e desejos/ilusões nunca antes completos em sua maioria.

O que vale é estar vivo, respirando. O que vier de resto é lucro. Não há ninguém que não esteja em uma situação pior que a sua, portanto para de se auto-crucificar e tenha atitude.

A Tropa de Elite vai fazer jorrar o Sangue Negro na terra Onde os Fracos Não Têm Vez

2008-02-21T22:53:00.000-08:00

Com a chegada da época das premiações mais importantes (embora nem sempre as melhores e/ou mais justas) comentarei um pouco não sobre as premiações e sim sobre os concorrentes, sobre os personagens. E é um período Negro dessa vez. Os grandes são os maus, os bons estão ficando para trás.

Na vindoura premiação do Oscar temos personagens mais importantes do que os próprios filmes. Fala-se muito de Javier Bardem (assistam Mar Adentro e não esquecerão do rosto e do nome desse espanhol) e seu anti-herói Anton Chigurh. Fala-se muito de Daniel Day-Lewis e seu personagem Plainview. Assim como se fala muito no Capitão Nascimento. Mas onde se encaixam “Onde os Velhos Não Têm Vez”, “Sangue Negro” e “Tropa de Elite”?

São três excelentes filmes que ganharam e continuarão ganhando ainda mais projeção devido às interpretações soberbas de seus atores. São, como antes disse, personagens maiores que seus próprios filmes. O que prova que o ano que passou foi bom nesse sentido. Day-Lewis por mais que não andasse afastado do cinema andou perdendo o posto de ator classe A. Na verdade não foi o seu talento que se esvaiu e sim projetos ambiciosos que acabaram não surgindo. Bastou “Sangue Negro”. Seu segundo Oscar está praticamente garantido. Se em “Meu Pé Esquerdo” ele interpretava um homem combalido que tentava se integrar a uma sociedade preconceituosa, em “Sangue Negro” ele não faz questão de estar na presença dessa mesma sociedade. Na verdade criou um mundo só dele, apenas destituído da sua alta loucura quando está com o filho, seu único elo sentimental com o resto do mundo. Tudo ajuda para que Daniel Day-Lewis fique com o Oscar. Tudo ajuda. A direção, sua atuação, seus antagonistas (sendo ele um também, dele mesmo), o roteiro baseado no livro e até a trilha sonora radioheadiana feita por Johnny Greenwood que acentua ainda mais os momentos significantes da atuação de Day-Lewis e as “disputas” do homem Plainview para consigo mesmo e sua ambição à la Charles Foster Kane. Sim. Cidadão Kane foi a referência inicial citada por inúmeros críticos quando “Sangue Negro” começou a ser exibido.

Em “Onde os Velhos Não Têm Vez” a personificação do mal é Anton Chigurh do sempre competente Javier Bardem. Sua maldade é quase robótica (não há perguntas e muito menos respostas, já que não sobra alma-viva para responder) e não parece haver sentimentos em Chigurh. Além dele há também o próprio sedentarismo do homem. A falta de punição e a falta de ação. Atitudes drásticas que nunca foram tomadas gerando resultados ainda mais drásticos. O homem não é mais agente da sua vontade. Resta apenas esperar, e rezar pelo que cause menos dano. Assim é como a maldade e a fragilidade humana são retratadas nesse nada singelo, porém brilhante filme dos irmãos Coen. O filme foi adaptado a partir do livro “Onde os Velhos Não Têm Vez” do escritor americano e ganhador do Pulitzer por “A Estrada”, Cormac McCarthy.

Já em “Tropa de Elite” o homem tomou as atitudes necessárias (quem garante?), porém tardiamente. Resta agora combater “o mal” (personificado por traficantes, drogados e seus sub-comandados) com o mesmo mal. A podridão humana será usada para com ela mesma na falta de recursos.

São três exemplos de homens sombrios. Que se não chegaram ao fundo do poço estão com um pé quase lá, pois a sociedade os recrimina, as autoridades os temem e o resto (erradamente) os veneram. São homens episódicos. Não se sabe ao certo o que pode vir a acontecer em uma futura oportunidade. Então é bom precaver-se deles.

A ganância pelo petróleo, a ganância pelo sadismo e a ganância por justiça. São essas as razões para tantas mortes e sofrimentos. É o homem destruindo a si mesmo e seus valores. Homens que um dia foram dominados pelo ambiente em que viveram. Mas que agora querem governar o mesmo ambiente. Essa “sede” cinematográfica desses homens está naquela fina linha entre realidade e ficção, é algo encenado diariamente pelos homens que vemos nos jornais, no poder e que nos dão ordens. É a realidade se amalgamando com a ficção sem pena nenhuma de nós espectadores dessas tragédias homéricas.

E o circo pegou fogo... quer dizer, MEU QUARTO!

2008-02-15T18:29:00.000-08:00

Ao chegar em casa como sempre faço após o trabalho me deparo com uma situação incomum. Meu computador, que ultimamente estava sempre ficando ligado, estava desligado. Estranhei, pois não imaginei quem o pudesse ter desligado. Minha reação inicial foi a de religar o PC. É quando ouço meu primo me chamar. Antes de descer as escadas (65 degraus. Mentira) ele já vai dizendo que o "circo pegou fogo".

O ventilador teve uma combustão espontânea à la os filmes B mais satanistas existentes e foi preciso chamar os Caça-Fantasmas, oops, os bombeiros para acalmar a coisa.

O vizinho sentiu o cheiro de fumaça e avisou o pessoal da minha família. Todos pensavam que era algo com minha tia amalucada. Quando na verdade era aqui. Meu primo disse que ele e minha tia (não-amalucada essa) limparam o quarto. Sendo que o ventilador, que por sinal já não prestava e fazia muito barulho, foi-se.

Bem, não é muito prazeroso chegar em casa depois de um dia de trabalho e ser recepcionado por tais notícias. Pelo menos não perdi o computador, no qual investi muito dinheiro essas últimas semanas. Menos mal ainda que o fogo não se alastrou pelas cortinas que consequentemente iriam colocar fogo no resto da casa e não iria ser algo bonito de se ver.

Detalhe: durmo sempre com o ex-ventilador em cima de mim, não ficamos 25 centímetros de distância um do outro. Que bom que não estava hibernando na hora.

O Coringa que em vez de dar cartas faz jorrar lágrimas.

2008-01-29T17:50:00.000-08:00

Antes de contar aqui como Heathcliff Andrew Ledger- ou simplesmente Heath Ledger- faleceu, é preferível contar como ele viveu. Para isso voltarei um pouco mais no tempo. Nos anos 90 para ser mais preciso.

Nascido em 1970, River Phoenix despontou rapidamente para o sucesso ainda na década de 80. Com apenas 16 anos, River estrelaria o drama-juvenil “Conta Comigo”, um enorme sucesso da época que “catapultou” seu nome para a fama de maneira tão repentina como a de Ledger com “O Segredo de Brokeback Mountain” Dois anos depois, com apenas dezoito anos, River receberia uma indicação ao Oscar de Melhor Ator Coadjuvante, o prêmio máximo (embora quase sempre injusto) do cinema. River morreria no ano de 1993 na porta da boate Viper Room, de propriedade do ator Johnny Depp. River estava cotado para participar do filme “Entrevista com o Vampiro” na época.

River tem o caso mais parecido (em termos de causa mortis) ao de Ledger, mas não faltam exemplos de astros consagrados ou em plena ascensão que partiram cedo demais. James Dean (24) e Bruce Lee (32) são dois exemplos. Não adianta depois do acontecido revirar a vida de Ledger do avesso afim de procurar fatos sobre uma infância difícil, envolvimento com barbitúricos ou afirmar que ele vinha sofrendo de depressão.

Para uns ele é a personificação do bad boy tal qual encarnou no comédia teen “10 Coisas que eu odeio em você”. Para outros ele foi o cowboy homossexual Ennis Del Mar no multi-premiado “O Segredo de Brokeback Mountain”. Para outros ele será o Coringa que desbancará o Coringa personificado por Jack Nicholson no Batman de 1989. É fácil de constatar então que Ledger deixará muitas facetas. É triste ver um ator talentoso morrendo tão jovem, mais triste ainda é que não podemos “culpar” ninguém. Apenas temos que “aceitar”, cada um do seu jeito. Uns choram, outros se calam em respeito, outros o veneram, outros tantos nem conseguem exprimir reação. Eu faço parte desse último grupo, ainda não consegui “digerir” a idéia que Ledger, com apenas 28 anos, se foi assim, tão prematuramente.

Ledger conseguiu seus primeiros papéis mais por sua beleza do que por seu talento. Seu talento mesmo só iria ser reconhecido tempos depois. Após alguns papéis medianos, Ang Lee dirige-o no filme que revelaria ao mundo toda a sua condição de seriedade e comprometimento, em “O Segredo de Brokeback Mountain”. Por esse filme, ele foi indicado ao Oscar de Melhor Ator, perdendo para Phillip Seymour-Hoffman. Já com seu devido talento reconhecido Ledger passaria a ter mais controle sobre sua própria carreira e passou a escolher os filmes com mais cuidado e atenção. Passando assim a trabalhar com alguns diretores de renome como Terry Gilliam, Lasse Hallstrom e Todd Haynes. Seu último filme provará de vez ao mundo que esse jovem australiano entregava-se mais do que o esperado a um papel.

Apenas pelo trailer recentemente lançado, toda uma discussão na internet e outros meios se originou para discutir o vindouro filme. “Batman: o Cavaleiro das Trevas” seria a “ponta do iceberg” da carreira de Heath Ledger. Se o filme já tinha toda a divulgação para o Coringa (Ledger) então depois do seu falecimento pode-se esperar multidões de fãs e também não fás prestando uma última homenagem ao ator. Na última vez que realizaram um filme do Homem-Morcego (sem o atual diretor), Joel Schumacher e produtores deixaram que o personagem principal do filme não fosse o Batman, e sim o personagem de Arnold Schwarzenegger. Tudo isso por questões contratuais. Mas dessa vez o filme estará focado no Coringa de Ledger por merecimento. Poucas vezes no cinema um ator conseguirá dissociar-se da figura do seu personagem, ou a criatura do seu criador. Não será possível falar em Coringa sem lembrar-se de Ledger, e vice-versa.

O corpo do ator foi encontrado em um apartamento na madrugada do dia 22 de janeiro, por sua empregada e uma massagista. Ao lado do corpo nu do ator estavam entre outras coisas, frascos de remédios para dormir (ele vinha reclamando que o comprometimento com o personagem do Coringa não o vinha deixando dormir direito, durante as filmagens) e uma nota de vinte dólares.

Só me lembro de ter me sentido assim, tão “vazio” quando Marlon Brando morreu. Uma morte assim como a de Ledger tão repentina nos faz de “refém”. A única escapatória é lembrar o homem bonito e de expressão séria e do ator multifacetado que cada vez mais alcançava um espaço que poucos conseguiram explorar, o de um ator-referência.

Ledger deixou família e uma filha para trás, a pequena Mathilda, de apenas dois anos, nascida do relacionamento dele com a também atriz, e ex-mulher, Michelle Williams. Também está deixando uma legião de fãs. Também está deixando o cinema mais triste.

Parafraseando e reinventando Cazuza: “os meus vilões morreram de overdose”.

Maiores abandonados

2008-01-29T16:54:00.000-08:00

Serão poucas às vezes na história da cinematografia mundial que um filme será tão lembrado, ou melhor, nunca esquecido. Lançado (comercialmente) há mais de 25 anos, “E.T – o extraterrestre” pode até não ser o melhor filme de todos os tempos, mas, com certeza, é um dos mais importantes já realizados.

O filme foi tão importante e, impactante que, em termos de bilheteria conseguiu dados impressionantes. Para se ter uma idéia, o longa de 115 minutos ficou no topo das bilheterias durante três meses seguidos. Dado mais “chocante” ainda é saber que o filme de Steven Spielberg conseguiu “destronar” um recorde que já durava mais de quatro décadas e que era do filme “E o vento levou” que foi o filme que mais havia faturado desde 1939.

A história é simples. O garotinho Eliott descobre o ser estranho e diferente da reação de quase todo mundo passa a considerar a “criatura” como seu novo amigo. Defende-o de todo mal que possa vir a surgir e o esconde até onde pode dos militares americanos que querem testar o extraterrestre, evitando assim que o mesmo possa voltar para a sua casa, e/ou seu planeta natal. Um misto de aventura, ficção, comédia e um leve drama familiar que veio a revelar a então criança, Drew Barrymore, que tinha apenas sete anos. Seu futuro (envolvimento com drogas e o ensaio da Playboy é um caso à parte).

O filme tem algumas particularidades interessantes. O modelo do boneco do extraterrestre feito por Carlo Rambaldi custou (tempo e dinheiro) para ficar pronto. Depois de vários modelos jogados fora somente depois de 700 mil dólares gastos é que Carlo e a equipe encontraram a base desejada. O rosto do alienígena foi moldado com base nas faces de Albert Einstein e do poeta Carl Sandburg. A voz que era ouvida quando ET falava era proveniente de uma mulher, que mal se sabe quem é, pois alguns dizem ser Debra Winger, outros a “escrava” Pat Walsh que trabalhava nove horas por dia e teria recebido um mísero salário e nem o nome teve creditado. O filme ainda teve uma cena de luxo com a participação de Harrison Ford em papel de professor, mas as cenas foram cortadas para que o foco do filme não se perdesse com sua aparição. E as curiosidades no Brasil também merecem mérito. Em 2006, a escola de samba Unidos da Tijuca prestou homenagens ao filme ET nos carros alegóricos.

O próprio Spielberg já parecia se interessar pelo tema de seres longínquos vindo “visitar” o planeta Terra. Havia dirigido alguns anos antes (e com sucesso) o suspense de ficção “Contatos Imediatos de Terceiro Grau”. Mais de duas décadas depois Spielberg voltaria a mostrar alienígenas, dessa vez não tão pacíficos, assolando a Terra, na refilmagem “Guerra dos Mundos”, com Tom Cruise no papel principal. Certa vez o próprio Spielberg disse que se fosse para ser lembrado pelos filmes que fez ele desejaria que fosse por dois: “A lista de Schindler” e “E.T – o extraterrestre”.

Um tratamento de roteiro foi feito uma vez Spielberg e Melissa Mathison, chamava-se “Nocturnal Fears”. Infelizmente (ou seria felizmente?) o tratamento nunca chegou a ser um roteiro que nunca chegou a ser filmado. A história mostrava o ET voltando para a Terra tentando deter um ser do seu planeta chamado Korel que ameaçaria a paz e tranqüilidade existentes.

Em 11 de junho de 1982 os cinemas americanos exibiam E.T. Em terras tupiniquins o filme só viria aportar no natal do mesmo ano. O saldo foi esse: 800 milhões de dólares, dois relançamentos em 1985 e 2002 (esse com críticas negativas), linha de brinquedos, um jogo de videogame feito às pressas que fracassou e muitos órfãos. Mas muitos mesmos. Maiores abandonados que hoje guardam algumas vagas lembranças de como foi ver o filme no cinema ou tempos depois já na televisão. Maiores abandonados que por maiores que sejam, guardam dentro deles os mesmos desejos de que o tempo não tivesse passado, que o ET não ansiasse por ligar para casa e que o vôo na bicicleta durasse mais alguns segundos mágicos.

O sujo, o mal e o belo - Última parte

2008-01-29T16:19:00.000-08:00

Continuando o post anterior gostaria de falar um pouco sobre o que ocorreu-me em quase dois meses para cá. Primeiro no trabalho estou me dando super bem, tudo está fluindo melhor do que eu esperava, mas ainda abaixo do que agora quero que seja.

Adaptei-me bem em um segmento que alguns acreditavam não ser do meu interesse ou que eu talvez não estivesse suficientemente capacitado. Erraram todos que tiveram tais conclusões. É muito legal ver clientes e amigos que fiz durantes empregos anteriores me reconhecendo e dizendo: "Ahh você tá por aqui agora?!". Ouço muito essas coisas quando vejo velhos conhecidos.

Hoje li um trecho de um livro que fazia uma pergunta. A pergunta era se já tinha se ouvido falar em um apaixonado preguiçoso... Tal pergunta fixou-se em minha mente desde o momento que li e não consegui mais continuar a leitura. A pergunta na verdade era uma resposta. Era a resposta que eu precisava para achar minha definição e linha de trabalho. Sim eu me entrego completamente ao trabalho, seja ele qual for, por inteiro, como costumo dizer 150%. Estou gradativamente me apaixonando pelo meu atual emprego, e dependendo de como forem acontecendo as coisas, essa paixão terá apenas o céu como limite e nada mais.

Adoro meus companheiros de trabalho, odeio a distância do trabalho até minha casa. Errei muito no começo e agora até já estou dando conselhos e dicas aos meus companheiros. Recebi vários elogios e alguns reconhecimentos. Andava conversando ontem com uma pessoa e dizia na conversa que sempre fui bastante (multiplique o bastante por cinco e terás uma breve noção) competitivo. Foi sempre uma competição produtiva e de certa forma sadia. Era uma disputa comigo mesmo, diária e que não me deixava parar. Uma disputa que tentava a alcançar limites nunca antes atingidos pela minha pessoa, que me dá "sede" de absorção de conhecimento. É isso, a pergunta do livro na verdade era uma das respostas da minha vida.

Seja na vida, no esporte ou no trabalho sempre busquei (embora falhando muito nos três aspectos) me superar a cada dia.

Portanto o trabalho não poderia está sendo melhor, é um desafio diário que me incentiva.

Saindo um pouco agora da questão do trabalho minha vida pessoal anda normal. O único porém vem a ser o meu namoro. Que não anda mais as mil maravilhas. Não por causa de brigas, desentendimentos ou qualquer outra coisa similar ou não. Simplesmente o namoro anda "esfriando" e não vejo recursos para salvar o mesmo. E o pior é que não houve absolutamente nada de errado ou que compromete-se a relação. Certas horas fico pensando se não foi justamente isso o estopim do início do fim. Essa falta de uma discussão, de um desacordo que faça as duas mentes trabalharem de formas diferentes para chegarem ao fim, a um senso comum...

É isso. Aguardem mais posts.

O sujo, o mal e o belo - Primeira parte

2008-01-29T16:00:00.000-08:00

Finalmente. "Acordei". Estava com saudade de dialogar com não sei quantos mil visitantes, uma inverdade esses "não sei quantos mil visitantes", porém, a saudade é real e dolorosa. Fazia tempo que não escrevia por aqui. Ficar culpando a falta de tempo já não me serve mais como desculpa. Afinal refletindo um pouco quem é blogueiro nessa vida nem sempre é só um blogueiro. Foi preciso um "empurrãozinho" de minha querida amiga Amélia, do Foi Mia Que Disse. Estou voltando não sei se ainda ativamente como antes, mas já é um (re)começo.

Nesses quase dois meses sem dar notícias por aqui posso garantir que parado não fiquei.

Trabalho e mais trabalho. Hoje voltei o meu tempo para duas paixões que me acompanharam praticamente todo o ano de 2007, o Cineclube Mossoró e agora o blog.

O Cineclube Mossoró voltou oficialmente hoje, às 19h30min. A reunião foi um sucesso. Um número importante de pessoas estava presente. Algumas novidades foram colocadas em pauta como uma (possível) ligação do cineclube com um projeto que ainda não foi aprovado mas que se for trará inúmeros bens para o cineclube e para os membros também.

Fiquei sabendo durante a reunião que eu tenho perfil de ator, convidaram-me os colegas do estimado cineclube a participar das filmagens de um curta-metragem que alguns deles estão fazendo.

A próxima sessão será o filme Ônibus 174, do diretor José Padilha, diretor também do aclamadissímo (e agora disputando prêmio em Berlim!) Tropa de Elite. A sessão ocorrerá talvez e pela primeira vez em um domingo, uns dos fatores que fizeram tal decisão ser tomada foi por minha causa. Estão vendo como eu sou uma pessoa quase semi-importante?

Daqui em diante

2007-12-08T18:17:00.000-08:00

Estive presente hoje no atual point do momento da cidade, um shopping inaugurado recentemente. Na verdade não fui na intenção de passear, se bem que ainda dei algumas voltas lá. Fui mesmo para uma entrevista de emprego. Uma entrevista que quero (e mais importante, preciso) ser aceito, selecionado. É uma vaga para trabalhar na Siciliano. É. A famosa livraria e editora presente em boa parte do país. Tudo correndo bem, no próximo sábado já estarei trabalhando oficialmente como vendedor da Siciliano. Amanhã terei a resposta. Se for selecionado na segunda já viajo para Natal para um treinamento ultra-hiper-mega rápido que se estenderá até a quarta-feira. Na quinta começarei a visitar a loja para ajudar na organização e como disse, no sábado já estarei dando trabalho, quer dizer, trabalhando.

Por isso, o blog andará e ficará possivelmente "estacionado". Atualizarei bem menos. Conseguindo o emprego terei apenas uma folga na semana. Irei trabalhar em feriados e domingos inclusive. Aí no único dia de folga que terei semanalmente, não sei se me darei ao luxo de visitar o meu próprio blog para contar novidades e postar alguma coisa. Até os artigos para os dois jornais eu deixei de lado.

Por sinal a novidade da noite. O Cineclube Mossoró em parceira com um canal de televisão daqui estão conversando para montarem um quadro que será dedicado ao próprio cineclube. Será um quadro exibido toda sexta-feria, pela manhã. A grande novidade no caso é que eu sou o escolhido para apresentar tal quadro, representando o cineclube. Como ainda estamos em fase de conversas e negociações ainda demorará um pouco para a concretização desse projeto.

Tentarei estar presente. Mesmo.

Gostei

2007-12-08T18:12:00.000-08:00

Isso é que é ser fã. Quero uma tatoo dessas também.

2007-12-04T10:16:00.000-08:00

Precisa nem falar mais.

Marvel X Marvel

2007-12-04T09:04:00.000-08:00

Acabei de ler que (sabiamente) a Marvel planeja filmar uma cena para ser usada tanto no filme do Homem de Ferro como no do Hulk. A cena em questão ainda não foi anunciada. Sabe-se apenas, e por enquanto, que Nick Fury, personagem ainda não confirmado mas possivelmente de Samuel L. Jackson (que está no longa), será o "imã" entra as duas produções.

Assim como a DC Comics pretende lançar "A Liga da Justiça", o filme, a Marvel com certeza pretende e tem planos de lançar algum filme da sua tropa de heróis também. Gostaria de ver "Os Supremos". Mesmo sabendo que por enquanto é meio impossível conseguir juntar heróis como: Capitão América, Homem de Ferro, Thor e Hulk em um mesmo filme. Ou os Vingadores também. Mas sonhar ainda é de graça. A "jogada" da Marvel é completamente aceitável já que, tal como nas HQs, a Marvel quer realizar seus crossovers no cinema também.

Espero que corra tudo bem. E que os fãs sejam respeitados, acima de tudo.

Crossovers: o termo serve como uma ponte, ou um portal, depende do contexto. Crossover serve para exemplificar casos em que heróis de uma mesma editora (Marvel ou DC por exemplo) passam a se ajudar/enfrentar em um mesmo arco de histórias. Tipo quando se vê Homem-Aranha nas histórias dos X-Men, Lobo nas histórias do Batman ou ainda a própria Guerra Civil... que por si só é um imenso crossover.

Rasta

2007-12-01T19:49:00.001-08:00

I wanna love you and treat you right
I wanna love you every day and every night
We'll be together with a roof right over our heads
We'll share the shelter of my single bed
We'll share the same room, yeah, oh Jah provide the bread
(Bob Marley)

Black

2007-12-01T19:37:00.000-08:00

Pneu furou.
Acende o farol, acende o farol
Se alguém ligou.
Acende o farol, acende o farol
Se alguém ligou, minha senhora.
Se alguém lhe amou, e foi-se embora.

(Tim Maia)

Punk

2007-12-01T19:35:00.001-08:00

God save the queen
Her fascist regime
It made you a moron
A potential H bomb
(Sex Pistols)

Algumas coisas nem tão belas e nem tão sujas

2007-12-01T19:15:00.000-08:00

Utilizo tal post apenas para divagar alguns assuntos e discorrer um pouco sobre os meus três próximos posts. Cometeram uma injustiça com minha linda gravadora. Quase que a perco e não sabia. O que seriam das minhas futuras cópias de filmes sem minha gravadora? Simplesmente eu descobri, abrindo-a ontem juntamente com um amigo, que haviam dois adesivos dentro dela. E o pior, ambos próximos ao leitor. Ou seja, tome cuidado, se isso aconteceu comigo, pode com certeza acontecer com você. Nunca, mas nunca mesmo, coloque adesivos para marcar/numerar/identificar seus CDs ou DVDs. Explico. O sistema de rotação dentro de uma gravadora ou um player qualquer, como é muito rápido, esquenta facilmente o CD/DVD. Ou seja, a capacidade de um adesivo desses se desprender ou descolar é fácil. E ele ir parar no seu leitor é mais fácil ainda. Marque sempre seus CDs/DVDs com canetas apropriadas.

Hoje comprei (finalmente) a última temporada de A Sete Palmos (Six Feet Under). Estou bem hiper feliz. Apenas um detalhe. Eu ainda não tenho a quarta. Comprei a quinta porque a quarta não se fazia presente na hora da compra, e a quinta estava em promoção. Então não pude deixar tal oportunidade escorregar entre meus lindos e torneados (cof, cof!) braços. Então agarreia-a com todas as forças e trouxe para casa. E também comprei o DVD do The Doors do Século 21. É o The Doors sem o Jim. Quem canta no lugar dele é o Ian Astbury, do The Cult. Louco para ver, mas só amanhã que estou quase desabando de sono.

Por fim, gostaria apenas de adiantar a postagem de uma mini-série sobre cabelos. Na verdade são imagens de uma propaganda. O que chama a atenção não é nem o produto em si, mas, os cabelos mesmo. Lá vai.

Ferro no Batman

2007-11-28T10:54:00.000-08:00

Parte I: Confissões

Lembro muito bem que até consegui obter algum discernimento crítico eu gostava muito de bobagens. Daquelas sem sentido, pé ou mesmo cabeça como se costuma dizer. Lembro que assistia o primeiro e segundo Batman e os achava legais e tal. Assistia os outros (Val Kilmer, G.Clooney) e achava-os perfeitos, quase obras-primas. Claro que com o tempo fui percebendo detalhes, aprimorei meu gosto e passei a enxergar verdadeiramente a essência de alguns filmes.

Então, radicalmente, ou não, passei a odiar o Batman de George Clooney e gostar apenas um pouco do de Val Kilmer. Se bem que para contrariar um pouco passei a admirar muito ambos os atores. George pelo charme, como já comprovei nesse post aqui, Ahh George... ou pelo seu charme mesmo.

Já no caso de Val Kilmer passei a gostar do seu trabalho pela sua coragem em aceitar todo tipo de papel. Não que ele seja um ator em descenso aceitando todo tipo de papel, longe disso. Apenas pelo simples fato de Kilmer se aventurar por dramas, comédias, filmes infanto-juvenis, faroestes, biografias, policiais-noir, musicais, dublagens, participações em seriados e muitas outras coisas. Não precisa nem dizer que o homem é um polivante, um verdadeiro multiplex. Uma dica é A Sombra de Um Homem (The Salton Sea) com ele. É o meu preferido dele.

Parte II: Novos Horizontes

Na verdade o culpado-mor por ter afundado a franquia do homem-morcego nos cinemas foi Joel Schumacher. Um diretor bem regular, que vez ou outra nos presenteia com ótimos filmes como Um Dia de Fúria e Por Um Fio. O roteiro não ajudou muito, o filme era muito exagerado e a franquia empacou de vez. Foram longos anos, quase uma década até que um cineasta de visão e um roteirista cuidadoso injetassem novos ares para ressucitar o herói de Gotham City.

Mais tudo só foi possível depois que a Sony, a Marvel e Stan Lee nos presentearam com o Homem-Aranha. Na verdade não foi o filme em si que influenciou a o início da produção de Batman Begins. O resultado estrondoso na bilheteria do aracnídeo que foi o responsável pelo resgate dos filmes de super-heróis. Vendo que uma história bem contada - em primeiro lugar-, apoiada em efeitos especiais traria resultados positivos. Então Christopher Nolan dirigiu um dos melhores filmes do ano de 2005, Batman Begins. Antes desse Batman eu já tinha visto o excelente Amnésia e o bom Insônia, ambos dirigidos por Nolan e roteirizados por seu irmão. Então sabia que o novo Batman não podia dar errado, e não deu. Foi um sucesso, de bilheteria e principalmente de crítica. Então como o final do mesmo já adiantava, era só esperar pela continuação.

Parte III: A Piada Mortal

Vinha torcendo bravamente para que o próximo filme desse ainda mais certo que o anterior. Uma expectativa própria que almejava incansavelmente. Só que tal expectativa foi diminuindo. Não por algo que eu ache que possa dar errado e sim por causa de uma possível franquia marveliana baseada nos quadrinhos do meu super-herói preferido, o Homem de Ferro. Quero muito que ambos os filmes se consagrem e suas performances sejam arrasadoras. Mas Iron Man em primeiro lugar.

Mas quem acompanha as divulgações dos filmes sabe muito bem que parece haver uma batalha por trás disso tudo. Tanto a batalha da Marvel (Homem de Ferro) contra DC Comics (Batman), como a batalhe da Warner (Batman) contra a Paramount (Homem de Ferro). No meio disso tudo me encontro agora dividido entre dois filmes que com certeza serão além das minhas expectativas. Só espero que no fim de tudo a fatia repartida seja igual, ou pelo menos um pouco maior para o filme de Tony Stark, já que é uma possível franquia que começa a se iniciar. E ainda tem Robert Downey Jr.

Aventureiro do bairro proibido

2007-11-28T10:08:00.000-08:00

Ele nem é mais o mesmo. Ele talvez nem consiga correr mais como antes. Mais ainda sim ele é o único e verdadeiro Júnior, o nosso Indy. Pois é, depois de um longo hiato Harrison Ford volta a empunhar (?) chicote, chapéu e pistola que lhe foram tão familiares um dia.

Dessa vez não há o charme inglês de sir Sean Connery... e faz falta? Um pouco talvez, mas nada que a experiência conjunta de Spielberg e George Lucas não consiga transpor. Claro que o terceiro filme só não ficou ruim ou abaixo dos outros por causa de Connery. Mas acredito que a franquia é bem maior do que apenas um personagem. Fora Connery, que por sinal já não vinha prestando bons serviços ao cinema mesmo (vide A Armadilha e A Liga Extraordinária), temos a volta de todo mundo do elenco original e ainda presenças de luxo como Cate Blanchett e o mais novo candidato a futuro astro Shia Lebouef (Transformers, Bobby, Disturbia).

Foi um continuação que demorou muito a sair, talvez dez anos atrás peripécias a mais pudessem ser realizadas com o então cinquentão Ford. Resta acreditar no que estão dizendo sobre a opção do próprio Ford de filmar sem dublês. Será que Harrison Ford acha que ainda é Han Solo para praticar tantas façanhas assim?

Logo iremos descobrir. Mais precisamente em maio de 2008. E que venham Ford, Spielberg, Lucas... e as caveiras de cristais.

Haaappy Biiiirthday Mr. President, happy birthday to you.

2007-11-22T18:12:00.000-08:00

Eeeeehhhh parabéns para mim. Quer uma lancheirinha?

2 Links

2007-11-21T04:55:00.000-08:00

Vadiando (no bom sentido) por aí achei alguns links interessantes, ou pelo menos divertidos. Aí:

Que símbolo nacional é você? http://vaipro.infernohost.net/quesimbolo/

Esse é um testezinho com algumas perguntas ora sérias, ora meio sacanas para determinar que tipo de brasileiro você é. Vale a pena fazer. Eu sou a cachaça, mas nem de beber eu gosto. Queria ser outra coisa...

Conhecimentos geográficos: http://www.travelpod.com/traveler-iq/game1?4363=ca30
Esse é bem legal, mas prova também a incapacidade de localizamento geográfico diante do de um globo plano. Não joguei muito mas consegui chegar até o terceiro nível. Será que fui bem? Acho que não...

Cem anos de perdão

2007-11-17T12:47:00.000-08:00

Após a consulta o sujeito pergunta ao médico:

- Quanto foi a consulta, doutor?
- Duzentos reais.
- Duzentos?! Não tem um desconto para um colega de profissão?
- Ah, o senhor também é médico?
- Não, eu também sou ladrão!

Duplo sentido...

2007-11-17T08:14:00.000-08:00

Médico para enfermeira:

- De quem é essa boquinha?
- Não sei! - De quem é esse narizinho?
- Não sei! - De quem é essa orelhinha?
- Não sei! - É... Você tem razão... este necrotério está uma bagunça mesmo!

Os mais mais!

2007-11-16T13:55:00.000-08:00

Lista e alguns comentários de alguns QIs "astrais".

Kim Ung-yong - físico e engenheiro coreano. Com 3 anos de idade, começou a aprender cálculo diferencial. Aos 4, já sabia ler e escrever em japonês, coreano, alemão e inglês (a ponto de compor poesias nesses idiomas). Entrou para o Guinness Book - o Livro dos Recordes - com seu QI de 210 pontos.

Christopher Michael Langan - o homem mais inteligente da América, com um QI de 195 pontos. Criou o "CTMU" (Cognitive-Theoretic Model of the Universe), teoria do relacionamento entre a mente e a realidade. É autodidata e trabalha atualmente em seu rancho.

Philip Emeagwali - engenheiro de computação e geólogo nigeriano. Em 1989, ganhou um prêmio do Instituto de Engenheiros Eletricistas e Eletrônicos (IEEE, sigla em inglês) por seu trabalho com supercomputadores da série "Connection Machine", que permitiu um grande avanço nos estudos sobre o petróleo. Possui um QI de 190 pontos.

Gênios da atualidade:

Garry Kasparov - russo campeão mundial de xadrez. QI de 190 pontos. Derrotou até um super computador.
Marilyn Vos Savant - autora e colunista de revistas norte-americana. QI de 186 pontos.
James Woods - ator norte-americano. QI de 180 pontos.
John H. Sununu - político norte-americano. QI de 180 pontos.
Benjamin Netanyahu - político israelense e ex-Primeiro Ministro de seu país. QI de 180 pontos.
Andrew Wiles - matemático britânico, professor da Universidade de Crambridge. QI de 170 pontos.
Judith Polgar - húngara campeã mundial de xadrez, a melhor enxadrista mulher de todos os tempos. QI de 170 pontos.
Robert Byrne - jogador de xadrez norte-americano, considerado "Grandmaster", o maior título que um enxadrista pode alcançar. QI de 170 pontos.
Bobby Fischer - outro jogador de xadrez dos Estados Unidos. QI de 167 pontos.
Stephen W. Hawking - doutor em cosmologia e um dos mais consagrados físicos teóricos do mundo. É britânico e possui um QI de 160 pontos.
Paul Allen - um dos fundadores da Microsoft e uma das pessoas mais ricas do mundo (com uma fortuna estimada em 18 bilhões de dólares). QI de 160 pontos.
Sharon Stone - "atriz" e modelo norte-americana. QI de 157 pontos.

Pessoas que já morreram (dados de estudos realizados em 1926 sobre os homens e mulheres mais importantes entre 1450 e 1850):

Sir Isaac Newton - QI de 190 pontos
Voltaire - QI de 190 pontos
Leonardo Da Vinci - QI de 180 pontos
Michelangelo - QI de 180 pontos
Johannes Kepler - QI de 175 pontos
Blaise Pascal - QI de 171 pontos
Jônatas Andrade - QI de 170,9 pontos
Michael Faraday - QI de 170 pontos
Antoine Lavoisier - QI de 170 pontos
Lutero - QI de 170 pontos
Galileu Galilei - QI de 165 pontos
Johann Sebastian Bach - QI de 165 pontos
Thomas Hobbes - QI de 165 pontos
John Locke - QI de 165 pontos
Ludwig van Beethoven - QI de 165 pontos
Renè Descartes - QI de 162 pontos
Albert Einstein - QI de 160 pontos
Robert Boyle - QI de 160 pontos
Benjamin Franklin - QI de 160 pontos
Linus Pauling - QI de 156 pontos
Rembrandt - QI de 155 pontos
Miguel de Cervantes - QI de 155 pontos
Charles Darwin - QI de 153 pontos
Wolfgang Amadeus Mozart - QI de 153 pontos
Nicolau Copérnico - QI de 150 pontos
Abrahan Lincoln - QI de 150 pontos
Napoleão Bonaparte - QI de 145 pontos
George Washington - QI de 140 pontos

Sobre pizza, Depeche Mode e uísque

2007-11-15T16:08:00.000-08:00

Aí como dói. Acabo de chegar da casa da namorada. (Eita que esse blog vem ficando pessoal demais). Hoje foi o aniversário da melhor amiga dela. Fui lá e tal, boa pessoa ela. Insistiram tanto que eu acabei tomando uma dose e meia de uísque. Sendo que eu sou fraco para bebida. Até cerveja me desce mal depois de uns quatro copos. Para não dar uma de nem sei o que acabei tomando o primeiro e insistiram mais ainda e tomei mais meia dose. Já estava meio tonto então saí junto com a namorada de lá. Fomos para casa dela. Agora o efeito está vindo. Uma leve vontade (que aumenta consideravelmente) de colocar tudo para fora. E se não fizer isso hoje é capaz de fazer amanhã de manhã durante o café de manhã como certa vez aconteceu. Bem feito! Quem mandou ir pela cabeça dos outros? Logo você Jônatas Andrade?!

Estou escutando muito, mas muito mesmo, as chamadas bandas pós-punk. É um estilo que eu conhecia, mas pouco, conhecia muito apenas o The Cure e sempre adorei. De umas duas semanas para cá é só o que venho escutando. Joy Division, The Cure, Saturna, Depeche Mode e várias e várias outras. Nesse momento "cabeça girando por conta de Uísque" é um CD baixado do Depeche Mode que está sendo minha companhia.

Pedi uma pizza de frango de quatro pedaços para dividir com minha mãe e estou esperando chegar. Nem é por causa da fome, é desejo similar ao de uma grávida que me atiça mesmo.

E a culpa é de quem mesmo?

2007-11-14T17:57:00.000-08:00

Desde que voltei de Natal pretendia (passado mesmo) postar um mini-diário ou algo parecido relatando o que se passou por lá, iria ficar até interessante. Mas dias e oportunidades foram passando e já se vão duas semanas desde que voltei. Desisti desse mini-diário justamente por isso. Não caberia mais nesse humilde espaço relatos assim, tão distantes já. Tudo isso culpa do maldito tempo. Na luta contra ele venho perdendo consideravelmente. Nunca me senti tão ocupado.

Até meu relógio biológico foi alterado desde que voltei da viagem. Antes costumava dormir sempre entre uma e duas da madrugada. Acordava às dez da manhã e só não dormia mais porque meu quarto é muito quente, e com calor não consigo dormir que preste. No atual presente momento já estou meio sonolento. Antes das onze da noite já estou com sono. É um mixto de cansaço e sonolência que vem me abatendo.

E os filmes? O que vem a ser isso? É de comer? Faz mal? Sinceramente, não os tenho visto. Amanhã chegaremos ao meio do mês, feriado e tal, e só vi seis filmes. Levando-se em conta meu retrospecto no ano, seis filmes é um número bem baixo, quase vergonhoso para mim mesmo. O normal seria eu ter visto pelo menos uns quinze, um por dia vinha sendo a minha média.

Estou um pouco ausente aqui também porque resolvi tirar o meu atraso em relação aos livros. Li recentemente (do sábado para o domingo último) o romance "Pergunte ao Pó", de John Fante. Pretendo (se o tempo e a lembrança deixarem) falar mais aprofundadamente sobre esse belíssimo livro.

Agora estou lendo um livro sobre linguagem cinematográfica, do francês Michael Martin. Um livro fabuloso, que apesar do tempo ter passado ele se mantêm atual. É um livro bastante técnico, creio que 90% dele seja de compreensão bastante difícil. Apesar de no prefácio dizer que o livro foi feito para quem gosta de cinema, o livro foi feito mesmo para quem entende e "respira" cinema. Foi feito como um trabalho de graduação de curso, então entende-se assim que claramente é algo mais técnico do que possa parecer, ou transparecer.

Por fim, ao acabar de ler o livro, tentarei exprimir alguns detalhes sobre ele e também sobre o de John Fante. Tentarei passar um pouco do que aprendi. E também tentarei não postar daqui para frente sobre a falta de tempo. Esse tempo está se tornando algo recorrente por aqui. A culpa deve ser minha mesmo que não estou dando conta de equilibrar meus deveres. Até mais.

É o jeito...

2007-11-09T13:41:00.000-08:00

Percebi esses dias, um pouco afastado do blog, que ando utilizando minhas "ferramentas de trabalho" (os artigos que escrevo para os jornais) como forma de preencher o espaço entre o nada e o alguma coisa aqui no blog. Explico. Se não fosse pelos artigos seriam (com certeza) posts a menos no blog. Ou seja, por causa deles eu acabo tendo algum material a mais semanal para postar.

Nunca pretendi usar os artigos para preencher o espaço entre uma postagem mais direcionada ao blog mesmo e uma outra qualquer, mas, infelizmente, é postar os artigos ou esperar ter tempo viável para colocar algo mais centrado ao blog mesmo.

Então se for para escolher prefiro atualizar com esses artigos, que na verdade deveriam está no outro blog, no Hollywoodland, já que são extremamente direcionados para cinema, dvd, cineclubismo, etc. Mas é o jeito. Eu prefiro e trabalho mais com esse blog mesmo.

Ser ou não ser cult? Eis a questão.

2007-11-09T13:04:00.000-08:00

Malditos Tarantinos, Kubricks, Mallicks e outros. Por causa dos seus filmes (e não de vocês) o que deveria ser um sinônimo para “filme bom e raro de se ver” ou “feito na medida para desagradar Hollywood” agora é filme de cabeceira de jovens que acham que conhecem cinema. Jovens esses que ainda nem saíram de puberdade e acham que Tarantino é Deus. Que Pulp Fiction é irretocável e que sua trilha é essencial.

Sim, Tarantino é um deus, mas apenas na sua laia. Junto a Robert Rodriguez e Joe Carnahan ele é sim. Não é um cineasta qualquer, ele tem o diferencial. Mas ainda falta nos dá um presente, algo que venha dele mesmo e não da sua tara por homenagear alguém ou alguma vertente. Dos seus filmes o que considero mais original é justamente o seu primeiro, Cães de Aluguel. Pulp Fiction não precisa nem exemplificar que o próprio nome já diz, tire o subtítulo nacional absurdo e perceberá. Jackie Brown veio de um livro, que não é dele. Ambos os Kill Bills são uma perfeita homenagem feita aos westerns e ao que vem do oriente. Tanto as canções presentes como a trilha sonora incidental não são do filme. Foram colocadas pelo próprio Tarantino para homenagear quem o influenciou no passado, quando ainda trabalhava como atendente de videolocadora. E seu mais novo filme é uma homenagem (ou uma crítica dependendo de quem assiste) aos cinemas grindhouse (salas de cinemas especializadas em exibir filmes B, C e Z) e aos filmes que eram exibidos nessas grindhouses.

Já no caso de Kubrick não há como não concordar. Kubrick foi cult sim. Mas foi principalmente um gênio, que não tentou homenagear, nem se prender a um só rótulo. Kubrick influenciou metade dos cineastas que surgiram após ele, a outra metade talvez tenha sido influenciada por Hitchcock. Foi um diretor genial, que não era muito ligado a indústria do entretenimento. Por isso, muitos dos seus filmes sempre foram meio atípicos. Sem se prestar a discutir ou definir qual sua maior obra, é uma certeza que todo jovem ligado a cinema que, goste de Tarantino, por exemplo, admira por demais Laranja Mecânica, de Kubrick. E assim partiríamos para uma discussão ainda maior já que creio que a intenção de Kubrick com Laranja Mecânica não foi de se tornar cult ou agraciar jovens. Sua intenção vista por mim é a de chocar, quebrar os paradigmas. Isso só a começo de conversa.

Já Mallick é cultuado por ter feito o que? Três bons longas? Sim são ótimos filmes mesmo. Mas onde entra ou está à constância dele? Mallick fez quatro filmes apenas e está produzindo mais um. Fez realmente bons filmes, mas quem garante que ele teria uma constante de bons filmes se não dirigisse um filme a cada dez anos em média? De “Days of Heaven” de 1978 a “Além da Linha Vermelha” de 1998 são vinte anos. Muitos diretores fizeram história em menos tempo que isso. Martin Scorcese dirigiu “Taxi Driver” e “Touro Indomável” em bem menos tempo. Em menos tempo ainda Francis Ford Coppola dirigiu a trilogia da família Corleone e ainda dirigiu “Apocalypse Now”. Vimos o surgimento dos dois “Operação França”. Tivemos três “Indiana Jones”. Terrence Mallick tem um potencial inesgotável, mas altamente lento.

Um filme cult deveria ser aquele que não é apreciado por todos? Se isso só fosse o bastante muitos ganhariam esse status. Mas é preciso que outros fatores interajam para tal consagração. Muitos filmes ruins de décadas atrás ganharam fama de cult. Alguns ganharam a fama por revelarem para o resto do mundo talentos ainda não muito conhecidos. Um exemplo é o “Ganharão Italiano” de Sylvester Stallone, antes dele protagonizar os seis filmes do boxeador Rocky, ou os “Rambo”. Um filme pornô travestido de alguma outra coisa inclassificável feito por Stallone por alguns trocados. E o que dizer do mesmo Stallone que protagonizou junto com o rei do futebol, Pelé, Fuga Para a Vitória? Um drama de prisão com futebol no meio. E ainda tinha Sir Michael Caine e Max von Sydow no “recheio”.

Sam Raimi antes de um dia pensar em dirigir os três “Homem-Aranha”, transformou a falta de recursos em um mero detalhe no terrorzão classe B “Uma Noite Alucinante”. Que ainda ganhou duas seqüências e o transformou em um diretor requisitado que hoje nem parece olhar mais para trás.

O maior exemplo de um filme que se tornou cult devido a questões levantadas pelos próprios espectadores e o efeito relâmpago de tempo/lançamento foi “A Bruxa de Blair”. Um filme baratissímo, quase um filme de quintal. Seu maior gasto foi a compra da câmera utilizada no filme. O orçamento total do filme ficou em torno dos dez mil dólares. Sua arrecadação: cerca de 250 milhões de dólares.

Portanto o conceito de cult caiu muito em relação ao que um dia foi. Os filmes ditos cults atualmente visam apenas o engrandecimento cinematográfico precoce juvenil, pois, fora isso, não resta muita coisa para oferecer. Não ser cult não significa ser ruim, e o ser também não. Mas não é bom transformar água em vinho assim, sem um pleno conhecimento antes. A análise necessita ser profunda.

Extra! Extra! É culpa do dinheiro (ou da falta dele). 12 mil em greve.

2007-11-09T12:58:00.000-08:00

Hollywood entrou nesta segunda (05/11) oficialmente em greve. Mas por conta própria? Claro que não. Na verdade os roteiristas que entraram em greve. A associação dos roteiristas compostas por seus 12 mil membros desliga-se (temporariamente) do trabalho de roteirizar filmes, séries, talk-shows, etc. A última vez que isso aconteceu, em 1988, Hollywood parou durante seis meses e o prejuízo foi de centenas de milhões.

Os roteiristas exigem uma participação maior na venda de DVDs, na veiculação de produtos e em exibições no meio cibernético. E eles, pelo menos de certo ponto de vista, estão certos em cobrar seus direitos. Exemplificando fica mais fácil. Certos filmes que não fazem sucesso algum no cinema ou mesmo nem chegam a ser exibidos em tela grande, logicamente vão direto para DVD. E muitos desses filmes lucram muito quando chegam às vídeolocadoras, muito mais do que se passassem nos cinemas. Pois esses filmes são direcionados a um público só. Os que, de alguma maneira, são intimamente ligados a esses lançamentos pífios. Um exemplo do que falo são os filmes de dois “grandes” atores, o belga Van Damme e (cantor por sinal) Steven Seagal. Seus filmes de uns oito anos para cá não chegam nem a passar nos cinemas. Mas são abocanhados quando chegam em DVD por esse público fiel. Sabe o preço de um filme (e isso lá é filme!) desses? Geralmente ficam entre 100 a 120 reais. Absurdo.

O que os roteiristas querem é mais que justo. Eles são, junto com os diretores, os grandes responsáveis (ou irresponsáveis) pelo sucesso de um filme, ou o fracasso. Se um diretor que coordena o que foi escrito pelo roteirista ganha 10 milhões de dólares para sentar-se na sua cadeira e dar ordens por que não pagar o mesmo aos roteiristas?

Vale lembrar que tudo que está sendo feito em termos de filmes e seriados estão sendo feito às pressas atualmente, um péssimo sinal. Pois não há tratamento adequado para com eles, e acelerar uma produção apenas para ela não fugir do cronograma pode não gerar um final feliz mais na frente.

Tempo. Tempo. Falta dele.

2007-11-06T17:17:00.000-08:00

Tempo é tudo que não ando tendo. Cheio de coisas para escrever. Mas sem tempo para sentar aqui e escrever. Postarei algo assim que der.

Agora mesmo tenho que redigir dois artigos para os jornais para qual escrevo. E tenho que entregar ambos até amanhã. Oh my DOG! Bye.

2007-11-02T15:56:00.000-07:00

Não é uma produção milionária, longe disso. Muito menos com pretensão de ser algo que não é. É apenas um curta-metragem feito apenas com fotos de celular. Feito por um cara que tinha acabado de chegar de uma viagem e que tava hiper cansado. Quase sem forças. Mas que, por amor ao cinema, conseguiu fotografar dois G.I. Joe e uma bicicleta de plástico em cima de uma televisão para fazer isso aí. Não garanto que ficou bom, apenas que ficou engraçado.

Até agora ninguém conseguiu sacar todas as referências, as jogadas com a fotografia, posicionamento de câmera e a intenção de divertir usando as próprias limitações para isso.

Apresento-lhes meu primeiro curta-metragem, se é que posso chamar assim. Chama-se "O dia em que a terra parou durante 59 quadros".

OBS: quase nenhuma imagem/foto extra foi utilizada. O que prova que o filme teve início, meio e fim desde antes da finalização. A precariedade é proposital, pois ela veio como um recurso desde o começo. Não pensei em fazer nada do que está aí de outra forma. Tudo foi pensando e colocado sem alterações.

Quem nunca foi cineclubista que atire o primeiro rolo!

2007-10-31T17:08:00.000-07:00

Claro que o título não expressa necessariamente a verdade. Claro que muita gente nunca foi e nem nunca participou (nem que só uma sessão/reunião) de um cineclube. Ser cineclubista é um verbo, que pode ser conjugado de várias formas. A que considero mais importante é: “Eu amo cinema”.

Não que você precise de um cineclube para melhorar seus quesitos de avaliação sobre o que você assiste ou deixa de assistir. Mas, dentro de um cineclube você enxerga melhor outros aspectos, antes deixados de lado. São várias visões sobre uma mesma coisa que são dadas. São opiniões diversificadas, sem nenhum “ah eu gostei, ah eu não gostei”. É mais que isso.

Participei essa semana (junto com alguns integrantes do Cineclube Mossoró) do Goiamum Audiovisual, em Natal. A programação ocorreu durante o mês de outubro. Fomos durantes os últimos dias para participar de uma reunião entre alguns cineclubes e debater sobre o estado atual do movimento cineclubista brasileiro. Movimento esse que completará 80 anos em 2008. Portanto não é uma brincadeira, não é um passatempo qualquer. É muito mais que isso. O cineclubismo enfrentou e enfrenta obstáculos difíceis de serem passados para trás. A falta de apoio e reconhecimento, atualmente, talvez sejam os mais inconvenientes.

O Cineclube Mossoró, por exemplo, é feito de “samurais”. Samurais esses honrados, bravos e que acreditam muito no que estão fazendo. Funcionamos praticamente sem apoio, sem cobrar pelas sessões e aos poucos estamos sendo reconhecidos pelo bem que prestamos a cidade. Por muitas vezes, dizemos lá que o mais importante não é o filme que iremos passar. O debate, esse sim é o diferencial.

Em Natal, avançamos um passo para o entendimento maior e mais amplo de como o cineclubismo enfrenta dificuldades em vários lugares do país. E diante disso, eu pelo menos, me senti renovado. Se antes eu me entregava 100% ao Cineclube Mossoró, percebi que posso me entregar 120% agora.

Um cineclubista que lá estava disse que quando começaram a exibir filmes em rede (digital), ele teve a mesma idéia. Só que suas idéias itinerantes o levaram a exibir (literalmente) filmes em rede, EM REDE DE DORMIR.

Perguntinha

2007-10-27T10:36:00.000-07:00

Um cachorro passou em frente ao cinema e viu muita pedra, areia e tijolo. Qual era o filme que estava passando?

Resposta: Nenhum. O cinema estava em obras.

Coisas Sujas e Belas mais que impregnadas

2007-10-25T20:54:00.000-07:00

Bem caro amigos da Rede Glob... digo, leitores do Coisas Belas e Sujas. Este blog entrará em recesso, talvez um recesso de uma semana ou até bem menos. É que estarei indo até Natal para participar do Goiamum Audiovisual. Então provavelmente não terei tempo de postar de alguma lan house lá.

Irei encontrar se tudo der certo com gente de porte do cineclubismo nacional. Felipe Macedo, João Batista Pimentel e por aí vai. Mas só irei ou domingo ou segunda. Até lá deverei/tentarei escrever aqui ainda.

Estado crítico da crítica

2007-10-25T11:27:00.000-07:00

"O crítico apresenta uma apreciação do que ele viu baseada na informação que ele carrega". (Kléber Mendonça Filho).

Definição corretissíma complementada ainda por: "A crítica é uma leitura pessoal, que fique claro que ela não é verdade absoluta, nem pretende ser".

Estava eu conversando com uma amiga e perguntei o que ela achou de uma crítica minha que ela leu em um jornal da cidade. Ela gostou da crítica. Agora só isso não importa para mim. Eu quero saber é o que ficou ruim, o que poderia ser melhorado e em que ou não o leitor concorda com o que eu escrevo. Até porque, a partir das correções feitas por quem ler o que escrevo é que passarei a conduzir minhas críticas e artigos de forma mais abrangente, correta e informativa possível. A crítica realmente é algo pessoal, é a visão de apenas UMA pessoa sobre algo que será inteiramente visto, lido ou escutado por milhares. Por isso gosto quando sou criticado, porque com isso tento melhorar o que faço.

Essa pessoa me falou que eu entreguei certas cenas do filme pelo texto. E concordo inteiramente com ela, entreguei certas partes do filme. Mas não faço isso sempre, é que a crítica foi sendo construída assim. Mas, quando eu escrevo alguma crítica – e disso isso a essa amiga – eu não escrevo pensando em quem não viu o filme. Eu escrevo pensando em quem já viu o filme. Até porque foi assim que eu aprendi o pouco que sei. A crítica seja ela desprovida ou não de muitos detalhes sempre acabará entregando algum aspecto do filme. Eu sempre aconselhei meus amigos a não lerem críticas antes de verem determinado filme. Você pode, fazendo isso, criar uma opinião pré-formada sobre algum filme que você queira muito ver. Leia críticas depois de ter visto o filme. Mas, como disse lá em cima, a crítica é a visão de apenas uma pessoa. Faça você mesmo a sua releitura. Do it yourself!

Juro que não sabia

2007-10-25T10:56:00.001-07:00

Essa é rápida como um piscar de olhos. Você sabia que o formato de mp3 surgiu na Alemanha no início dos anos 1970?

Pois é, e foi mesmo. Certo que muitos hoje nem se importam mais já que possuem mp4 e a novidade mp5. Coisas Belas e Sujas também é cultura!

É Millar, ainda não é dessa vez.

2007-10-23T20:54:00.000-07:00

Como alegria de nerd rico (not me) dura pouco, Mark Millar foi, e deixou de ser feliz por um breve período de tempo. Recém admitido (por ele mesmo ao que parece) ao posto de roteirista do próximo filme do "homem de aço", Mark Millar teve suas "asinhas" cortadas por Michael Straczynski, mais necessariamente por Paul Levitz.

Explico. Michael Dougherty e Dan Harris foram os roteiristas do primeiro filme. Mas caíram fora da continuação. Então Millar andou dizendo que ele iria ficar com o cargo de roteirista do próximo filme.

(Millar roteirizou duas séries para a Marvel de muito sucesso. Os Supremos, que já vai para sua terceira parte e rendeu dois longas de animação. E, a mais que conhecida Guerra Civil, que até hoje repercute no meio quadrinístico e é o ponto de partida para Secret Invasion, a mais nova saga da Marvel que está para se iniciar e se desenrolará por todo o ano de 2008. No Brasil, a Guerra Civil está atualmente sendo publicada. Eu tenho quase todas, faltam três, alguém acha as três que faltam para mim, por favor. Por Marlon Brando).

Então como DC e Marvel são concorrentes, Paul Levitz (presidente da DC Comics) afirmou que "nenhum roteirista da Marvel - tenha ou não já trabalhado com a DC - jamais botará as mãos em um filme da DC". Tudo isso foi colocado no fórum do site Newsrama, postado por Straczynski. É totalmente inegociável: quanto maior a visibilidade do roteirista, maior será o "não" que ele receberá. (Straczynski).

Pois é Millar, ainda não foi dessa vez. Eu nunca mais escrevia para DC depois de um "você não é bem vindo" desses.

Faaaala que eu te chuto!

2007-10-23T13:02:00.000-07:00

Ignore três fatos:

A minissérie "Decadência" feita pela Globo há mais de uma década retratando com doses de ficção a vida e as falcatruas de um pastor evangélico claramente inspirado em Edir Macedo.
O lançamento de "O Bispo", que nada tem a ver com o post, não estou fazendo isso apenas porque o livro está em alta.
E terceiro que o blog não tenta defender nenhuma das partes. Sei muito bem que ambos os canais (Globo e Record) não são "flor que se cheire".

Então, acompanhe cuidadosamente o vídeo. Não se deixe levar pela importância do nome Edir Macedo. Veja o vídeo para entender o homem, e a forma como ele trabalha. E cuidado com os dízimos...

http://youtube.com/watch?v=My6_faauym8

UPDATE: lembrei agora de um excerto de uma entrevista do jornalista esportivo Jorge Kajuru. Foi perguntado a ele por qual motivo ele não foi trabalhar na emissora do bispo. Kajuru prontamente respondeu: "trabalhar numa emissora que faz descarrego à meia noite"

Freeze-frames, o jogo

2007-10-22T20:52:00.000-07:00

http://verdadeabsoluta.net/quiz/ti10/index.html

Um joguinho aí para quem se habilitar. É fácil. São dados alguns freeze-frames e à partir deles temos que escrever o nome do filme correspondente no retângulo ao lado.

É um teste bem fácil. Eu acertei 27 dos 30 freeze-frames. Na avaliação geral fiquei como "Rato de Locadora". Se caso tivesse feito os 30 eu seria "Rubens Edwald Filho". Ainda bem que não acertei os 30 então. Ainda bem.

O cinema como forma de expressão

2007-10-22T12:32:00.000-07:00

São muitas as maneiras que se tem de ir contra o que não aparenta está certo. Já há algum tempo, o quarto poder (mídia) vem se sobrepondo as outras três. Sendo o seu o propósito maior a manipulação, quase sempre obtém sucesso.

É dentro da mídia que com certeza encaixa-se o cinema. Pregar algo através da feitura cinematográfica é algo que atiça quem é atacado. Dentro dessa lógica, qual o segmento cinematográfico que mais tende a explicitar injustiças, causar impactos e atrair olhares desatentos para algo maior? Claro que a princípio, a resposta mais adequada e fácil seria que os documentários são os maiores “inimigos” de quem é submetido a uma investigação profunda. Sim, a resposta é válida. Mas não é a única.

Diante de um olhar mais perspicaz percebe-se que são muitos os outros segmentos de gêneros que “atacam”, ou até mesmo se “posicionam” – falta de movimentação de câmera, algo que falarei mais à frente – como espectador, denunciando ou até mesmo mostrando com imparcialidade certos atos a fim de que, o espectador atento forme sua própria opinião, com base nos dados apresentados.

Em suma, o que quero mostrar é que, como dito por Shakespeare ”Há mais mistérios entre o céu e a Terra do que supõe a nossa vã filosofia”. É de visceral importância que a sétima arte seja apreciada tal qual um bom vinho Chardonnay, sem pressa e sentindo tudo que ela tem para oferecer. Não é o ato de beber que faz o bom apreciador de vinhos, é a maneira como ele saboreia Então dissecar a proposta de um filme chega a ser tão ou mais prazeroso do que vê-lo.

Falarei um pouco a partir daqui sobre dois filmes. Eles são totalmente diferentes entre si, mas deixam exemplos e mensagens subtendidas sobre como usar o cinema como forma de se expressar. Os filmes são: “Team America” e “Domingo Sangrento”. Um filme feito com pequenos bonecos de menos de 30 centímetros que mostra logo para o que veio e um drama político sobre a guerra civil na Irlanda. Duas provas que o cinema pode sim se manifestar por meios que não necessariamente se liguem aos fins propostos. Ambos não entregam suas idéias e motivações de graça, vão depositando gradualmente informações que remetem a determinadas situações não muito convenientes.

Na animação, tudo é “desculpa” para criticar a militarização americana exacerbada, o envio de jovens despreparados para invadir países do Oriente Médio e a falta de pontaria na destruição dos alvos militares. A seqüência inicial onde a Torre Eiffel é atingida por engano pelo soldado americano serve como prelúdio do que acontecerá mais adiante no filme. Quando lá pelo meio da película vê-se um soldado errando mais um alvo e atingindo uma das Pirâmides de Gizé, finalmente percebe-se que o intuito não era apenas repetir esse cacoete cômico. A intenção desde o início era mostrar tal qual a realidade, que os Estados Unidos erram alvos e famílias inteiras são “apagadas” do mapa sem razão aparente. Destruir tais monumentos históricos não serve apenas como uma gag ("tirada" rápida e rasteira nem sempre perceptível). Serve também para desviar um pouco a atenção de quem assiste para o que é feito com bombas que atingem inocentes do outro lado do mundo atualmente. O timing cômico esconde uma faceta triste ao tentar desmistificar o absurdo cometido em terras alheias.

Já em “Domingo Sangrento”, o diretor é tão espectador quanto quem assiste. O que se presencia, dessa vez, não é “pano-de-fundo” para algo maior. Tudo fica claro desde o início. As informações são “jogadas” para quem assiste e somos obrigados a nos acostumar com o que vai acontecendo. Não recebemos brecha nem mesmo para formulamos algo ou divagar sobre como a situação chegou a tal ponto. O diretor, Paul Greengrass, decide não “invadir” o espaço das personagens. Sua câmera não avança e nem recua em momento algum do filme, o único recurso utilizado é o de zooms. Tudo isso para realçar que nada pode impedir o que está para acontecer entre os católicos e os protestantes. Que mesmo podendo o diretor não resolve intervir no enredo da história e deixa tudo como foi, sem “tirar nada do lugar”. Nem mesmo sua câmera, dando até a ligeira impressão de uma mise-en-scène (encenação). A mesma toma o lugar de espectador e vice-versa. Nenhum detém forças ou algum tipo de intervenção que vá mudar o acontecido.

Usar o cinema como meio denunciador é válido sim. Não é preciso fazer um documentário para isso. Até porque, por mais impactantes que sejam, os documentários tem menos público do que qualquer outro gênero de filme. Se for para induzir algum tipo de pensamento ou mostrar alguma realidade encoberta por autoridades que se utilizem dos gêneros mais vistos, pois eles têm público maior e mais fiel.

Portanto, achar que cinema é só entretenimento entra em desacordo com muita coisa. Até mesmo nas comédias aparentemente infantis pode existir algum tipo de manifestação oculta, seja ela válida ou não. Assim como os documentários mais informativos podem não servir para mudar a opinião pública, por mais que eles tentem. O cinema vem apresentando meios de expressão há muito tempo. Só que nem todo mundo consegue captar as idéias que são propostas. A sétima arte vem agindo em função da mídia sim. Infelizmente, nem sempre o que sai disso tem valia para alguma coisa. Mas os que servem, sempre têm muito a dizer. Alguém aí lembrou de Cidadão Kane?

Ahh George...

2007-10-20T20:49:00.000-07:00

Esse post é para reverenciar um homem, peço licença a minha namorada para falar sobre George Clooney. P*** que p**** que homem bonito da p****!!!

Digo e afirmo, sou hetero. Por isso mesmo falo disso aqui, por não me restar dúvidas quanto a minha preferência sexual. Mas se não fosse e não morasse tão longe, eu corria para os braços desse cara. Ficaria na porta da casa dele, esperando que ele saísse apenas para o ver de perto. Clooney já está perto dos seus 50 anos. É um bom ator, carismático e, além disso, consagrou-se diretor com o ótimo "Boa Noite, Boa Sorte". Mas o considero muito mais charmoso do que bonito. Desde a época de "ER" que ele vem distilando o seu charme.

Ahh Coppola...

2007-10-20T20:26:00.000-07:00

"Às vezes leva tempo para que o público aceite muitas das grandes obras da música, da ópera, da literatura" (Francis Ford Coppola).

Mais uma frase saída da mesma entrevista. No caso a divulgação do novo filme de Coppola, “Youth Without Youth”, ou “Juventude sem Juventude” em português. Dessa vez é Coppola que me fez refletir sobre algo que eu sempre coloquei em questão como um fator que deve ser levado em conta.

Fazer filme esperando a reação imediata das pessoas é errado, completou Coppola. Em uma reunião do Cineclube Mossoró, certa vez, eu falava que há décadas atrás fizeram muitas porcarias, mas muitas mesmo. Reverenciar o passado lembrando apenas dos clássicos é tão errado como dizer que os filmes de hoje não são iguais aos de antigamente. Claro que não são. São épocas, costumes e visões diferentes. Mas existem filmes ruins antigamente e hoje em dia também. Os filmes feitos atualmente terão seu reconhecimento com o passar do tempo, serão clássicos com a passagem do tempo. O que eles precisam é apenas tempo para serem reconhecidos e se tornarem-se clássicos para todo mundo.

Por isso não gosto de julgar filmes por épocas. Existem pessoas com pensamentos jurássicos, vivendo apenas para vangloriar os filmes antigos. Acredito que o que elas precisam é de um pouco mais de visão. Se desvencilhar (nem que seja só um pouco) do passado para enxergar no presente, futuros clássicos. Obrigado Coppola por concordar comigo. Eheheh!

Ahh Murch...

2007-10-20T19:48:00.000-07:00

"A ação é muito fácil, representa a si mesma. Já o pensamento não, por isso é preciso buscar uma forma externa para representá-lo" (Walter Murch).

Acabei de ver essa frase e achei que ela merecia um post. Na verdade gostaria de divagar muito aqui sobre ela. Mas prefiro apenas resguardar uma parte dos pensamentos sobre ela e deixar aqui apenas o essencial.

Venho me interessando cada vez mais pela montagem cinematográfica, assim como a sonoplastia. Mas, a montagem vem me chamando mais atenção no atual momento da minha vida. A frase lá de cima é de um especialista nessa arte/área, Walter Murch. Ele é "apenas" o montador de filmes como: Poderoso Chefão (Partes 2 e 3), Apocalypse Now, American Graffiti, Cold Mountain, Soldado Anônimo e muitos outros. Não é qualquer um falando. A frase dele disseca em poucas palavras as diferentes estruturas na montagem de um filme de ação e um menos convencional, menos "veloz", como um drama.

Além da montagem, Murch também trabalha editando a sonoplastia de alguns filmes. Então quando você resolver fazer um filme chame-o. E diga que fui eu que indiquei. Passar bem.

Extra! Extra! Juiz perde mandato no mundo virtual

2007-10-19T08:35:00.000-07:00

Pois é. O roubo no futebol parece que não se limita apenas ao que é real. A imagem acima, por exemplo, é do FIFA 2006. Jogando Winning Eleven (ou PES) 2007, recém instalado no meu pc, percebi que tem roubo até no futebol de "mentirinha", nesse tão atrativo passatempo. Até na engenharia técnica e perfeitamente virtual de um jogo desses tem juiz ladrão. Ficção e realidade se misturando aí...

Qual botão devo pressionar para mandar o jogador xingar a mãe do juiz? Abaixo, uma listinha capturada de outro endereço sobre desculpas para quando o seu time perde. Repare que o juiz "abocanha" quase tudo da lista.

o árbitro roubou
o cara que fez o gol estava impedido
o árbitro roubou muito
a polêmica sobre a possível contratação daquele cara que joga na Europa atrapalhou o desempenho da equipe
o árbitro roubou desesperadamente
foi pênalti naquele lance lá (qualquer um)
o árbitro roubou desesperadamente muito
o bandeirinha marcou um impedimento que não existia
o árbitro roubou até o dinheiro das entradas
aquele pássaro que sobrevoou o estádio 50 minutos antes de o jogo começar deu azar
o árbitro roubou e deveria ser expulso da Fifa
foi um resultado injusto
o árbitro roubou e só não vai ser expulso da Fifa porque até lá os árbitros roubam
o meu time tinha 18 desfalques
o árbitro roubou em um conluio da Fifa, da CBF e da Nasa para encobrir o fato de que o homem nunca pisou na Lua
culpa da imprensa, que fica criando mal-estar no time
os jogadores não têm mais amor à camisa; na época do Arthur "El Tigre" Friedenreich não era assim! Mercenários!
já mencionei que o árbitro roubou?

Nem tudo que reluz é ouro

2007-10-17T19:38:00.000-07:00

Muito não obrigado, (não muito) querida figura que se diz paterna do meu ser. Graças a você, mais uma vez, me senti tal qual Mumble nos dois primeiro atos de Happy Feet. Obrigado por me servir tão bem, de exemplo de como não ser um pai. Graças a você já sei e conheço todos os passos para ser um pai pelo menos bem melhor do que você nunca foi para mim. Obrigado, sem você (literalmente) eu não conseguiria aprender tão valiosas lições sobre como não devo ser quando um dia tiver filhos. Espelhar-me-ei em você. Serás minha inspiração para que meus filhos não tenham o mesmo pai que eu não tive.

Presente (free) dado de graça...

2007-10-17T11:33:00.000-07:00

Ansiedade, prazer, gosta do barulhinho ou tudo junto? Bem, não importa muito. Se você é daquelas pessoas que compram uma televisão de plasma de 72 polegadas com sistema de som integrado Dolby Surround 6.1 apenas para, antes de usufruir da televisão, estourar essas bolinhas que vem no saco, então tenho um presente para você. Pois bem, nesse endereço aqui - http://bluestrattos.planetaclix.pt/bubblewrap.swf - você encontrará um prazer maior do que testar todas aquelas inúmeras e complicadas posições sexuais do Kamasutra. Peguei pesado? Veja o site, só o barulhinho já conquista. E não precisa comprar nenhuma televisão de 72 polegadas, é de graça.

Graphic Novels, quadrinhos e algumas adaptações pífias para o cinema

2007-10-17T08:17:00.000-07:00

O sistema de adaptações de revistas em quadrinhos só não é mais antigo no cinema do que as adaptações de livros e peças de teatro. Mas já tem um bom tempo também. Como geralmente são adaptações caras e algumas inimagináveis, elas ficavam restritas apenas aos grandes estúdios, que depositavam fortunas nas mãos do produtor que tivesse a coragem de realizar uma.

O Batman, do sombrio Tim Burton, elevou as histórias em quadrinhos ao filmar a história do homem-morcego em meados dos anos 90. Seu sucesso acabou catapultando outras continuações. Todas inferiores sendo as duas últimas dos anos 90, um fracasso total. No meio da década, Roger Corman, “cometeu” o seu Quarteto Fantástico. Quem não gostou das duas novas adaptações com certeza ainda não viu a de Corman. Se a tivessem visto considerariam as adaptações de Tim Story um marco no cinema.

O que são Graphic Novels? O normal seria dizer que eram novelas gráficas. Mas não, a tradução não pode ser a pé da letra. São romances gráficos. São parecidos com os quadrinhos, mas sua finalização é rápida, não costuma se estender tanto. São idéias com início, meio e fim. É um tipo de quadrinho meio underground, mas com a passagem do tempo ganharam sua importância. Existem algumas adaptações famosas para o cinema. “Estrada Para a Perdição”, aquele com Tom Hanks e Daniel “My name is Bond” Craig é uma. Outra, por sinal impressionante, é “Marcas da Violência”, do canadense David Cronenberg e com Viggo Mortensen no papel principal. São apenas duas no universo de muitas que foram feitas e tantas outras por vir ainda.

Hoje adaptações surgem aos montes e algumas poucas são fiéis ou então boas. Quando “V de Vingança” saiu fiquei alardeado pelo filme. Até ler a graphic novel, bem superior. Em termos de originalidade e coragem cito “Sin City”. O material da revista, a fotografia e o enredo foram transplantados para o cinema de forma magistral. Foi uma adaptação corajosa e que merece respeito e respaldo pelo que representou em termos de inovação cinematográfica.

Cartazes P/ Toda Vida # 01

2007-10-11T17:14:00.000-07:00

Para começar a série "Cartazes P/Toda Vida" esse filme de Isabel Coixet estrelado pela lindinha Sarah Polley (que acabou de dirigir seu primeiro longa) e o quase sempre competente Mark Ruffalo.

O cartaz não tem nada que chame muito a atenção. Na verdade é o que falta nele que o torna tão interessante. É simples ao máximo. Apenas a personagem de Polley em pé recebendo a chuva e o título do filme recostado nela. Como disse, o que falta nele é o que chama a atenção, é um belo cartaz incompleto. Assim como a personagem dela no filme. Que viveu uma vida boa e normal até o dia em se descobre doente, ainda no primeiro ato do filme. É aí onde ela percebe que a vida boa e normal dela poderia ter sido muito mais. Bem menos normal e bem mais intensa. É um cartaz sem estripulias digitais, sem aquelas famosas frases de efeito e sem nenhum tipo de indicação.

É apenas uma imagem estática do que se está para ver quando começa o filme. Um cartaz perfeitamente adequado a proposta do longa.

Novas novidades

2007-10-11T16:58:00.000-07:00

Aproveito o post para anunciar uma novidade, e talvez algumas outras. Uma das novidades é que o blog Foi Mia Que Disse da minha amiga Amélia é um blog internacioanalmente conhecido agora. Ela está disputando o prêmio de "Melhor Blogue de Interesse Cultural e Lúdico". Ela mesma me disse que dará mais detalhes no próprio blog dela mais para frente, visitem lá e vejam. Ela ta concorrendo com (ou contra dependendo do entendimento de cada um) dois blogs lusitanos! Olha só. Como já disse para a mesma, eu tenho uma amiga famosa...

A outra novidade é que estrearei algumas séries aqui no blog. A primeira já está definida. Se chamará "Cartazes P/ Toda Vida", uma série que mostrará cartazes que falam por si só. Que conquistam o futuro espectador já pelos olhos, que trazem alguma mensagem ou que as vezes são até mais bonitos que os espetáculos por si só. Já coloco o primeiro ainda hoje.

Pretendo iniciar outros tipos de séries também. Cada uma com seus devidos comentários quando achar necessário. E vamos que vamos.

O Brasil diante do resto.

2007-10-11T16:34:00.000-07:00

Achar que o cinema brasileiro só veio melhorar de uns anos para cá, de Cidade de Deus talvez, é falta de um olhar mais profundo sobre o nosso cinema. Sim, o cinema brasileiro produziu longas terríveis, que não merecem estar na filmografia de país algum. Mas até desses filmes péssimos pode-se ter algum tipo de orgulho, pois os mesmos provam que se existiu alguma fase ruim, ela passou.

Nas décadas de 70 e 80 as chamadas “pornochanchadas” dominavam o cinema brasileiro. Os filmes não tinham, ou dificilmente tinham um bom enredo. Tudo era apenas pretexto para exibir os corpos das mulheres nuas. Nada ou pouca coisa se tirava de proveito nessa época. Ainda assim, fugindo um pouco do assunto, alguns bons filmes foram feitos.

Não se fazem mais as “pornochanchadas”, mas ainda restam os saudosistas para delas lembrarem. O cinema brasileiro não pode ser denominado apenas como um cinema de palavrões e mulheres nuas. E Glauber Rocha? E Nelson Pereira? E Anselmo Duarte? Eles vieram bem antes e “colocaram” o cinema brasileiro em um altar diante do resto do mundo. Antes das chanchadas haviam eles e muitos outros. De certa forma, as décadas de 70 e 80 foram décadas de “glórias feitas de sangue”.

O cinema brasileiro em relação ao resto do mundo pode (ainda) não ter o glamour do cinema francês, a simplicidade do cinema argentino, o dinheiro (que só vem a atrapalhar) do cinema americano e nem os novos gênios do cinema mexicano e chinês. Mas detém uma sensibilidade quase que devastadora, que chega a “corroer a alma” quando, hoje em dia, vemos ou revemos filmes como: Central do Brasil, Batismo de Sangue ou Quase Dois Irmãos. São filmes dotados de emoções que faltam em muitas outras escolas de cinema do resto do mundo. Talvez, atualmente, em termos de sensibilidade a única escola cinematográfica que se equipara a escola brasileira é a alemã.

Portanto, antes de execrar o cinema brasileiro e tentar denominá-lo com uma ou duas frases passe a compreender melhor como funciona o nosso cinema. Que o resto é apenas resto diante do que já prestamos em relação ao cinema mundial.

A elite da tropa da "Tropa de Elite"

2007-10-08T17:48:00.000-07:00

“Para que trocar tiro com a polícia se da para negociar?”

Em Ônibus 174, de José Padilha, acompanhamos a trajetória do seqüestro do ônibus de mesmo nome pelo civil Sandro Nascimento, no ano de 2000, no Rio de Janeiro. Sandro conseguiu transformar o seqüestro num caso, de certa forma, histórico dentro do país. A atuação da polícia foi precária, a negociação foi difícil e o saldo disso foi uma refém sendo morta com um tiro na cabeça e dois nas costas dados por Sandro. O tiro na cabeça foi dado por um oficial da polícia a menos de um metro de distância. O tiro era para ter sido disparado em Sandro Nascimento, de 21 anos. O despreparo policial fica evidente no documentário de 2002.

Nascimento, só que agora o capitão, não admite que um agente/policial do BOPE (Batalhão de Operações Policiais Especiais) seja ou esteja despreparado. O BOPE não quer e nem permite pessoas "fracas" ou com tendências a corrupção agindo em nome deles. O capitão Nascimento (Wagner Moura) decide se afastar do BOPE para se dedicar a esposa e ao filho que está para nascer. Por isso, ele que sempre agiu de acordo e com uma serenidade ocultada pela frieza exagerada, precisa de um substituto a altura. Que no linguajar deles, "dê conta do recado".

Nesse meio tempo acompanhamos a história de dois amigos. André e Neto. Neto (Caio Junqueira) tem idéias radicais, age por instinto e sonha alto. Anseia por operações dentro da favela, operações especiais. Já André Matias (André Ramiro) entrou para a polícia mais como uma espécie de "apoio" para sua especialização em direito criminal, usa a polícia como âncora para melhorar seu aprendizado.

Mas, nem André e nem Neto conseguem - inicialmente - operar dentro do posto idealizado. São colocados em "ponto-morto". Suas expectativas são postas de lado até que, eles compreendem como as coisas funcionam lá dentro. Neto passa a sair acompanhando algumas batidas e apreensões e percebe que os policiais falam de propina e "ganhar por fora" com imensa naturalidade. A cena em que um policial se irrita com um vendedor porque ele anda aceitando o serviço de outro PM deixa isso claro. O vendedor opta em escolher qual PM quer para defender o seu negócio apenas "abrindo a carteira".

André faz amizades na universidade e quando começa a sair com os novos amigos percebe que eles andam no morro e usam drogas como se fosse algo normal. Eles possuem livre acesso a uma facção, a facção da ONG. A facção defende-a provavelmente com parte do dinheiro cedido a ONG pelo estado, algo que o filme não trata, mas, subtendendo-se fica mais interessante. André não toma as atitudes necessárias de um policial (honesto) e se envolve mais ainda com a situação.

Enquanto isso, o BOPE prepara a segurança do papa João Paulo II que vem para o Rio de Janeiro. E o capitão Nascimento prepara a escolha do seu substituto e vai vivendo como pode até a chegada do filho. Mas, uma operação é iniciada pelos próprios policiais, eliminar o Capitão Fábio. Eles acreditam que Fábio interceptou o dinheiro de uma propina que era deles. Quando foi Neto que se juntou a André para usar o dinheiro a fim de comprar peças para os automóveis da oficina do quartel. André e Neto ficam sabendo do futuro assassinato do Capitão Fábio e tentam impedir a operação. Devido a alguns problemas, inicia-se um tiroteio entre PMs e traficantes em um baile funk. Ao fim da operação, o capitão Nascimento conhece Neto e André. E a ordem de substituição de Nascimento finalmente é dada. É hora de começarem os treinamentos.

A seqüência do treinamento é o único alívio cômico do longa, e não é um humor barato. É um humor negro, duro e triste. Enquanto Neto e André treinam vemos a tentativa dos oficiais do BOPE em fazer o capitão Fábio desistir quando descobrem que o mesmo é corrupto. A operação do segundo ato do filme, de salvar Fábio, praticamente não valeu para nada. Cheguei a lembrar do clássico "Nascido Para Matar" (Stanley Kubrick) devido ao treinamento.

Wagner Moura ainda insiste em participar de novelas. Ele prova que é ator de cinema. Nem que ele apareça todo dia na novela ele consegue se destacar mais do que em menos de duas horas de projeção cinematográfica. Seja uma pequena participação em "A Máquina", seja dividindo a tela com Lázaro Ramos em "Cidade Baixa" ou enchendo-a em "Tropa de Elite", Wagner prova que não é só um ótimo ator. É um ator constante, que escolhe bem cada papel e dá uma variação de interpretação para cada um deles.

Fala-se muito da violência do filme. Não o achei violento. Quem diz isso será que já viu algum filme do diretor francês Alexandre Aja? E Kill Bill é o que? Comédia? É um filme forte, não violento. A pior violência é aquela que não é mostrada, essa sim. Exemplo disso é a cena em que policiais "rodam" de um lado para outro com corpos mortos jogando-os em outro lugar como se fossem sacos de lixo. Quer uma violência pior do que essa? O resto das cenas mais pesadas do filme são conseqüências do roteiro. O espectador que presta atenção sabe que a tendência do filme é que a tensão aumente. Ao mesmo tempo, classificaram o filme como ação. Não é um filme de ação. No máximo um drama policial. Melhor ainda que não seja ação, pois, angariar recursos para um filme de ação faria com que Tropa de Elite deixasse de focar em seus personagens para dar vez a explosões pirotécnicas, perseguições alucinantes e ação massiva intercalada por um ou outro diálogo. Aí sim poderiam classificar como filme de ação.

Há alguma semelhança entre Sandro Nascimento (Ônibus 174) e o capitão Nascimento de Tropa de Elite? Mesmo eles estando em lados opostos da lei? Sim. Acredito que mesmo estando cada um em um lado oposto, em certa hora, para quem viu ambos os longas, percebe-se que eles desejam sair do mundo que habitam. Que ambos não são felizes no que estão fazendo, mas, arcam com o peso da "obrigação" por questão de sobrevivência.

Se em Cidade de Deus vimos o lado dos bandidos, em Tropa de Elite vemos o outro lado. A única semelhança entre os dois longas é a equipe de produção. Com Daniel Rezende na edição e Bráulio Mantovani no roteiro. O filme é baseado no livro "Elite da Tropa", do ex-capitão do BOPE Rodrigo Pimentel (que escreveu o roteiro de Ônibus 174) e do sociólogo Luis Eduardo Soares.

Não é o melhor que nosso cinema pode oferecer e nem o melhor filme do cinema nacional. Mas continuando à passos largos assim, José Padilha caminha para nos oferecer boas surpresas. Para encerrar, uma última passagem do filme, dita pela personagem de Wagner Moura. "A verdade é que a paz no Rio depende de um equilíbrio delicado, entre a munição dos bandidos e a corrupção dos policiais"

Eu vou aonde você estiver

2007-10-07T16:40:00.001-07:00

Seria a moda a serviço da tecnologia ou exatamente o contrário? Difícil pergunta? Pois veja bem. Essa é para você, que não se aguenta e passa o dia "caçando" hotspots para se conectar logo a internet. Essa camisa é sua salvação.

Simplesmente essa vestimenta aí do lado localiza para você locais com conexões wi-fi. Tem coisa melhor?